Von R.E.M. erscheint am 13.10. eine limitierte LP-Version von "Automatic For The People" in gelbem Vinyl

Das achte Album „Automatic For The People“ der amerikanischen Band R.E.M. von 1992 avancierte mit 18 Millionen verkauften Exemplaren zum erfolgreichsten Longplayer der Band. Es erreichte #1 in den britischen Charts, #2 in den USA und ebenfalls Platz 2 in Deutschland. Darauf zu finden sind Hits wie „Drive“, „Everybody Hurts“, „Nightswimming“ oder „Man On The Moon“. Für viele Fans zählt „Automatic For The People“ zu den besten Rockalben aller Zeiten. Der Rolling Stone listet den Longplayer in seinen “500 Greatest Albums of All Time”. „Automatic For The People“ wird am 13. Oktober in einer limitierten LP-Version in gelbem Vinyl veröffentlicht.

 

in den ersten Jahren nach der Gründung 1980 tourten R.E.M. ständig und waren Teil der College Rock- und Post Punk-Szene. In dieser Zeit leistete das Quartett einen wesentlichen Beitrag im Alternative Rock-Genre. Gegen Ende der 1980er Jahre erweiterten sie ihre Kompositionen mit vermehrt Mainstream-Elementen und wurden zu einer der kommerziell erfolgreichsten Bands aller Zeiten. Ihre drei Jahrzehnte dauernde Karriere hat eine ganze Ära geprägt und ist ein Vorbild für unzählige Musiker, die ebenfalls ihr Glück in der Musik suchen. Sie veröffentlichten 15 Studioalben sowie zahlreiche Greatest Hits- und Livealben. 2007 wurden R.E.M. (bestehend aus Bill Berry, Peter Buck, Mike Mills und Michael Stipe) in die Rock & Roll Hall Of Fame eingeführt. 2011 trennte sich die Band in gegenseitigem Einverständnis.

 

Titelliste: LP


01: Drive

02: Try Not To Breathe

03: The Sidewinder Sleeps Tonite

04: Everybody Hurts

05: New Orleans (Instrumental No. 1)

06: Sweetness Follows

07: Monty Got A Raw Deal

08: Ignoreland

09. Star Me Kitten

10. Man On The Moon

11. Nightswimming

12. Find The River

R.E.M. veröffentlichen am 10.11. die erweiterte Neuauflage von "Up - 25th Anniversary Edition" als 2CD+Blu-ray, 2CD-Set, 2LP-Version und digital

25. JUBILÄUMSAUSGABE VON R.E.M.'S „UP“

ERSCHEINT AM 10. NOVEMBER

Das Bestseller-Album der legendären Band enthält den britischen Top-10-Hit "Daysleeper" und die Favoriten "Lotus", "Suspicion" und "At My Most Beautiful".

 

Die Neuauflage wurde neu gemastert und erweitert und enthält

ein nie zuvor gehörtes 11-Song-Set von R.E.M.s Party of Five-Aufnahme von 1999

 

Die Deluxe 2-CD+Blu-ray-Edition bietet zudem ausführliche Liner Notes mit neuen Interviews mit der Band, HD-restaurierte Musikvideos, Performance-Material aus dieser Zeit und vieles mehr

 

Auch auf 2-CD, 2-LP und in digitaler Form erhältlich

 

Das bisher unveröffentlichte "Daysleeper (Party of Five Recording)" kann man unter dem nachfolgenden Link  R.E.M. (found.ee) anhören.

 

Craft Recordings feiert das 25-jährige Jubiläum von R.E.M.s 11. Studioalbum „Up“ mit einer Reihe von erweiterten und remasterten Wiederveröffentlichungen, die am 10. November erscheinen werden. Die in Zusammenarbeit mit der 2007 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommenen Band entstandene Deluxe 2CD+Blu-Ray-Edition bietet eine Fülle von Material, darunter auch das bisher unveröffentlichte Set der Band aus ihrem Gastauftritt in der 90er TV-Hitserie „Party of Five“. Der 1999 aufgenommene Auftritt umfasst eine Setlist mit elf Liedern (darunter Klassiker wie "Man on the Moon", "Losing My Religion" und "It's the End of the World as We Know It (and I Feel Fine)") sowie eine gesprochene Einführung. Die beiliegende Blu-ray enthält HD-Musikvideos des Albums von 1998 ("Daysleeper", "Lotus", "At My Most Beautiful"), eine in einem Londoner Studio aufgenommene Performance mit sechs Liedern aus dieser Zeit (mit dem Titel "Uptake"), das Original-EPK des Albums sowie einen Hi-Resolution- und 5.1-Surround-Sound. Die Sammlung ist in einem 32-seitigen Hardcover-Buch untergebracht und enthält außerdem neue Liner Notes von Journalist und Talkhouse Executive Editor Josh Modell (A.V. Club, SPIN, Rolling Stone, Vulture), die neue Interviews mit den Bandmitgliedern enthalten.

 

Die erweiterte Neuauflage, die das Album und den Party of Five-Auftritt in seiner Gesamtheit enthält, ist auch als 2-CD, digital und in Hi-Res-Konfiguration erhältlich, während die Doppel-LP mit 14 Songs auf 180-Gramm-Vinyl neu aufgelegt wird. Eine limitierte Pressung auf Green Marble-Vinyl ist exklusiv im offiziellen R.E.M.-Store erhältlich, zusammen mit speziellem „Up“-Merchandise. Alle Formate enthalten einen neu gemasterten Ton von Bob Ludwig bei Gateway Mastering.

 

Die digital optimierte Version von „Daysleeper“ ist bereits als Stream verfügbar, ebenso wie die bisher unveröffentlichte Performance der Band von der Party of Five-Aufnahme. Der Auftritt von R.E.M. in dem Teenie-Drama (der unter anderem die Karrieren von Matthew Fox und Neve Campbell begründete) bleibt in bester Erinnerung. "Die Überschneidung von visueller und musikalischer Kunst ist immer interessant, daher war es cool, ein Teil des Fernsehens zu sein", erinnert sich Bassist Mike Mills.

 

Das intime Konzert wurde von Mitgliedern des R.E.M.-Fanclubs besucht und diente der Band als Gelegenheit, ihr neuestes Material - sowie beliebte Hits - vor der Tournee zu proben. "Es gibt Dutzende großartiger R.E.M.-Live-Sets, aber nichts ist vergleichbar mit dieser hautnahen Kuriosität", schreibt Josh Modell. "Locker und fröhlich spielt die Band vor einem kleinen Publikum einen Teil von `Up´. . . . Stipe ist gesprächig und erzählt Geschichten darüber, wie er versehentlich Billy Corgan abgezockt hat (und Corgan davon erzählte), wie er mit der Human League auf einer lustigen Bühne an diesem Ort gespielt hat, und vieles mehr."

 

Klicken Sie hier: R.E.M. (found.ee), um "Daysleeper (Party of Five Recording)" zu streamen. Als R.E.M. die Toast Studios in San Francisco betraten, um ihr 11. Studioalbum aufzunehmen, befanden sie sich an einem wichtigen Scheideweg in ihrer gefeierten Karriere. Das 1998 erschienene Album sollte das erste ohne ihren Gründungsschlagzeuger Bill Berry sein, der Monate zuvor freundschaftlich aus der Band ausgestiegen war. Nach 17 gemeinsamen Jahren lastete sein Fehlen schwer auf Michael Stipe (Gesang), Mike Mills (Bass) und Peter Buck (Gitarre). Aber es zwang auch die verbleibenden Mitglieder, sich neu zu erfinden - und dabei an ihre kreativen Grenzen zu gehen. "Als wir die Entscheidung trafen, ohne Bill weiterzumachen, mussten wir das als Befreiung betrachten, warum sonst sollten wir es überhaupt tun", sagt Mills. "Wir mussten es mit Enthusiasmus und Hoffnung angehen, als eine mutige neue Welt mit unerforschten Möglichkeiten."

 

Die Band entschied sich, Berrys Platz nicht zu besetzen, was sie dazu veranlasste, mit Drumcomputern und anderen elektronischen Elementen zu experimentieren, darunter Bandschleifen und Synthesizer. "Ich glaube, wir alle haben versucht, herauszufinden, wie wir eine andere Band sein können", erklärt Buck. Der Produzent Pat McCarthy (U2, Counting Crows, The Waterboys) half den Musikern bei der Verwirklichung ihrer klanglichen Ziele, unterstützt von Nigel Godrich, der mit „OK Computer“ von Radiohead kurz vor dem Durchbruch stand. "Ein großer Teil von [McCarthys] Arbeit bei der Programmierung war wirklich entscheidend, um dieser Platte die Einheit zu geben, die sie hat", sagt Mills. "Seine Arbeit an diesem Album kann nicht hoch genug eingeschätzt werden."

 

Modell beschreibt Up als "das schöne, aber missverstandene, komplexe, aber übersehene, schwierige, aber unglaublich lohnende rote Stiefkind des R.E.M.-Katalogs" und fügt hinzu, dass es "einige der besten Songs enthält, die R.E.M. jemals auf Band aufgenommen haben." Das Trio verzichtet auf den schrillen, gitarrenbetonten Rock, der R.E.M. zu einer der größten Bands der Welt gemacht hat, und verbindet auf "Up" die Einflüsse von Brian Eno, Leonard Cohen und den Beach Boys mit den futuristischen Vibes der elektronischen Musik.

 

Das Album beginnt mit dem atmosphärischen "Airportman", bei dem sich eindringliche Ambient-Schichten mit Stipes fast geflüstertem Gesang verbinden. Der Sänger und  Songwriter erinnert sich: "Wir wollten jede Platte mit einem Song oder einer Stimmung einleiten, die den Leuten zeigt, dass sie sich auf etwas ganz anderes einlassen. Wir wollten uns nie wiederholen, und 'Airportman' war in dieser Hinsicht vielleicht unsere radikalste Entscheidung. Aber wir wollten unsere langjährigen Fans wissen lassen, dass wir jetzt zu dritt sind - dass Bill wirklich nicht mehr da ist, und dass wir nicht einfach einen Ersatz-Bill finden wollten, sondern die Gelegenheit nutzen, um neue Wege des Komponierens, Arrangierens und Präsentierens zu erkunden."

 

Diese Erkundungen führten auch dazu, dass die Band in Pop-Gefilde vordrang, und zwar mit Stücken wie dem vom Klavier getragenen "At My Most Beautiful" (ein Top-10-Hit in Großbritannien und eines der wenigen Liebeslieder von R.E.M.) und "Lotus" mit seinen energischen "Hey Heys" und den unscharfen Gitarrenhooks. Der Song, der sich auf "It's the End of the World and I Feel Fine" von 1987 bezieht, ist das einzige Stück auf dem Album mit einem kompletten Schlagzeug (gespielt von Barrett Martin). Die Band experimentierte auch mit der Instrumentierung - einschließlich eines Cembalos bei „Why Not Smile", Orgeln aus der Pet Sounds-Ära bei dem verträumten „Parakeet" und dem Einsatz von Vibraphon und einer Tabla bei „Diminished". Der letztgenannte Titel ist auch deshalb bemerkenswert, weil es den versteckten Track "I'm Not Over You" enthält, eine schlichte Solonummer von Stipe.

 

Weitere Highlights sind die Leadsingle „Daysleeper", ein Top-10-Hit in Kanada und Großbritannien, der die Billboard-Charts der Adult Alternative Songs anführte. Der stilistisch eher typische R.E.M.-Song erzählt die Geschichte eines Nachtschichtarbeiters, der in der Isolation seines durcheinander geworfenen Zeitplans verzweifelt. Das markante "Suspicion" legt warme Streicher und Klavier über den Beat einer Drum-Maschine, während "Hope" auf programmierten Beats und surrenden Effekten basiert. Für das erhabene "You're in the Air" kehrte das Trio in seine Heimatstadt Athens, GA, zurück, um mit seinem langjährigen Mitarbeiter John Keane aufzunehmen.

 

Als die Band „Up“ den letzten Schliff verpasste, entschied sie sich für eine weitere mutige Entscheidung: Sie druckte zum ersten Mal Stipes Texte. "Ich hatte das Gefühl, dass alles neu war", erinnert er sich. "Ich hatte Regeln, die für Alben galten....Ich warf sie einfach aus dem Fenster." Sehr zur Freude der Fans wurde diese Praxis auf den folgenden Studioalben von R.E.M. fortgesetzt.

 

Bei seiner Veröffentlichung im Herbst 1998 erwies sich Up als ein weiterer Erfolg für die Band. In Deutschland kletterte das Album direkt auf die #1 und bescherte der Band seinen zweiten #1 Erfolg, der sich bis zu „Collapse Into Now“ fünf weitere Male wiederholen sollte. „Up“ wurde von verschiedenen Medien als eine der besten Veröffentlichungen des Jahres eingestuft und von der Presse sehr positiv aufgenommen, darunter Blender, das das Album als "ihr intimstes seit Jahren" bezeichnete, während Spin erklärte: "Dieser jüngste Schritt passt zu R.E.M., da es eine Rückkehr zur Wiege (wenn nicht gar zur Gebärmutter) ihrer Kreativität ist", und hinzufügte: "Die üppig arrangierten Melodien von Up zeigen Stipe von seiner schönsten Seite." Der Rolling Stone lobte: "Up ist ein Blick zurück und ein Traum nach vorne von der größten Rock-Balladen-Band, die es je gegeben hat, einer Band, deren schnelle Songs sogar zum langsamen Nachdenken anregten, einer Gruppe, die Introspektion nicht nur zu einer Nebenbeschäftigung machte, sondern zum ganzen Spiel."

 

Der Aufnahmeprozess für „Up“ war zwar eine Herausforderung - sowohl in kreativer als auch in emotionaler Hinsicht - aber er brachte die Band auf Kurs für die zweite Hälfte ihrer Karriere. Stipe reflektiert: "Die Wachstumsschmerzen, ein Dreiergespann zu werden, waren während der gesamten Entstehung des Albums deutlich zu spüren, und es führte dazu, dass drei beste Freunde als kreative Partner sehr weit voneinander entfernt waren, aber wir haben es geschafft, zusammenzuhalten, und ich glaube, dass ein sehr gutes Album dabei herausgekommen ist."

 

Klicken Sie hier https://found.ee/rem-up25, um „Up“ auf 2-CD/1-Blu-ray, 2-CD oder 2-LP vorzubestellen, oder um die Single zu streamen und das digitale Deluxe-Album vorzuspeichern.

News zur Veröffentlichung der Vinyl-Neuauflagen der beiden R.E.M.-Alben "Reveal" und "Accelerate" am 22. September

R.E.M. arbeiteten bei der Veröffentlichung des Musikvideos "Strange Currencies (Remix)" mit dem Team der hochgelobten und preisgekrönten FX-Serie "The Bear" zusammen. Das Video kombiniert Filmmaterial aus R.E.M.s Tourneedokumentation „Road Movie“ von 1995 mit exklusiven Clips und „Hinter-den-Kulissen“-Material aus der zweiten Staffel von "The Bear". Die neue Staffel ist ab dem 16. August in Deutschland auf Disney+ zu sehen.

 

Der Remix von "Strange Currencies", erstmals 2019 auf der 25th Anniversary Edition des Erfolgsalbums "Monster" veröffentlicht, wurde von Scott Litt, dem langjährigen Produzenten der Band, neu aufgenommen und verleiht dem Titel eine neue Perspektive.

 

Bereits am 15. Mai wurde "Strange Currencies (Remix)" im offiziellen Trailer zur zweiten Staffel von "The Bear" vorgestellt. Die Serie begleitet Carmen "Carmy" Berzatto (Jeremy Allen White), Sydney Adamu (Ayo Edebiri) und Richard "Richie" Jerimovich (Ebon Moss-Bachrach) bei der Verwandlung ihres schäbigen Sandwich-Ladens in ein erstklassiges Restaurant. Im Verlauf der Staffel werden mehrere Versionen von "Strange Currencies" zu hören sein, einschließlich des Original-Mixes von 1994, des Remixes von 2019 und eines bisher unveröffentlichten Demos, das exklusiv in der Serie zu hören sein wird. Zusätzlich wurde bereits am 23.Juni "Strange Currencies" digital veröffentlicht; einmal eine Live-Version von 1995, aufgenommen für "Road Movie", sowie die remasterte Albumversion und der 2019er Remix. Diese Songs sind bei allen Streaming Diensten verfügbar & können hier gehört werden.

 

Die Zusammenarbeit zwischen R.E.M. und "The Bear" begann bereits in der ersten Staffel, als der Song "Oh My Heart" aus dem Album "Collapse Into Now" (2011) in Episode 3 zu hören war und der Schlussszene zusätzliche emotionale Intensität verlieh. Das Finale der zweiten Staffel wird den Song "Half A World Away" aus dem Album "Out of Time" (1991) enthalten. Christopher Storer, der Schöpfer der Serie, und der ausführende Produzent Josh Senior, beide langjährige R.E.M.-Fans, haben diese sorgfältige Integration ermöglicht.

 

R.E.M.-Sänger Michael Stipe bekennt sich als großer Fan von "The Bear": "The Bear ist zweifellos meine Lieblingsserie des letzten Jahres - ich kann es kaum erwarten, in die Episoden von Staffel 2 einzutauchen. Dass sie R.E.M.-Songs in ihr Universum aufgenommen haben, macht es noch schöner." Bassist Mike Mills fügt hinzu: "Ich bin so froh, dass The Bear existiert. Es ist eine meiner Lieblingssendungen im Fernsehen geworden, und ich kann es kaum erwarten, mehr davon zu sehen."

 

"Strange Currencies" wurde 1995 als dritte Single aus dem Album "Monster" veröffentlicht und handelt von einem Protagonisten mit Liebeskummer, der danach strebt, einen mysteriösen Schwarm zu gewinnen. Der gefühlvolle Song war ein Top-10-Hit in Großbritannien, ein Top-20-Hit in Kanada und erreichte Platz 8 der Mainstream-Rock-Charts von Billboard.

 

"Monster" wurde auf dem Höhepunkt des Erfolgs von R.E.M. veröffentlicht, nach den erfolgreichen Alben "Out of Time" (1991) und "Automatic for the People" (1992). Die Band aus Athens, Georgia, hatte sich in nur wenigen Jahren von einer Underground-Band zu einer der weltweit populärsten Bands entwickelt, dank Hits wie "Losing My Religion", "Man on the Moon", "Everybody Hurts" und auch "Strange Currencies". Das Album "Monster" debütierte auf Platz 1 der Billboard 200 und wurde schließlich mit vierfachem Platin ausgezeichnet.

 

Das bleibende Vermächtnis von R.E.M. wird diesen Sommer weiter gefeiert, denn die Alben "Reveal" (2001) und "Accelerate" (2008) werden auf Vinyl wiederveröffentlicht. Fans können diese längst vergriffenen Alben bereits vorbestellen. Veröffentlichungstermin ist am 22. September. Die Schallplatten wurden von Kevin Gray bei Cohearent Audio geschnitten und von MRP auf 180-Gramm-Vinyl gepresst. Darüber hinaus werden exklusive limitierte Pressungen im R.E.M. HQ Store erhältlich sein, darunter "Reveal" in einer Sky-Blue-Variante und "Accelerate" auf Black & White Marble Vinyl.

 

"Reveal", das im Mai 2001 veröffentlicht wurde, war das 12. Studioalbum von R.E.M. und das zweite nach dem Weggang von Schlagzeuger Bill Berry. Das Album wurde gemeinsam mit ihrem langjährigen Mitarbeiter Patrick McCarthy produziert und markierte die Rückkehr der Band zu ihrem klassischen Sound nach den elektronischen Experimenten des vorherigen Albums "Up" aus dem Jahr 1998.

 

"Accelerate" aus dem Jahr 2008 entstand größtenteils in einer Live-Atmosphäre. Das Album wurde von der Öffentlichkeit begeistert aufgenommen.

 

Bereits am 1. September werden zudem Vinyl-Wiederveröffentlichungen von R.E.M.s Alben "Around the Sun" aus dem Jahr 2004 und "Collapse Into Now" aus dem Jahr 2011 veröffentlicht, mit denen sich die kontinuierliche kreative Partnerschaft zwischen der Band und Craft Recordings fortsetzen. Diese LPs können hier vorbestellt werden.

Von R.E.M. erscheinen am 14.07. Vinyl-Neuauflagen der Alben "Around The Sun" (2LPs) und "Collapse Into Now" (LP)

Los Angeles, Kalifornien - Craft Recordings feiert das bleibende Vermächtnis von R.E.M. mit Vinyl-Wiederveröffentlichungen von zwei lange vergriffenen Titeln aus der zweiten Hälfte der gefeierten Bandkarriere: „Around the Sun“ von 2004 und „Collapse Into Now“ von 2011. Das Nummer 1 Album „Around the Sun“ enthält Highlights wie "Leaving New York", "Aftermath", "Electron Blue" und "Wanderlust" sowie "The Outsiders". „Collapse Into Now“, das 15. und letzte Studioalbum der Band, das in Deutschland ebenfalls Platz 1 der Charts erreichte, bietet die Singles "Überlin", "Oh My Heart" und "It Happened Today". Beide Longplayer, die am 14. Juli erscheinen und ab heute vorbestellt werden können, wurden von Kevin Gray bei Cohearent Audio geschnitten und bei Memphis Records Pressing auf 180-Gramm-Vinyl gepresst.

 

Zusätzlich können Fans exklusiv auf REMHQ.com limitierte Editionen finden: das 2-LP-Set „Around the Sun“ wird in einer Opaque White Farbvariante erhältlich sein, während die LP „Collapse Into Now“ in Milky Clear Vinyl erhältlich sein wird, zusammen mit exklusiven Merchandise-Artikeln.

 

Die Band R.E.M. aus Athens, Georgia, wurde 1980 von Michael Stipe (Gesang), Peter Buck (Gitarre), Mike Mills (Bass) und Bill Berry (Schlagzeug) gegründet und avancierte zu einer der am meisten verehrten Bands, die aus der amerikanischen Independent-Szene hervorgingen. Den mehrfachen GRAMMY®-Preisträgern, die 2007 auch in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen wurden, gelang mit herausragenden Melodien und poetischen Texten auf Bestsellern wie „Out of Time“ (1991), „Automatic for the People“ (1992) und „Monster“ (1994) der Aufstieg zu einer der international beliebtesten und von der Kritik gefeierten Formationen.

 

Um die Jahrtausendwende wagte sich die Band auf neues klangliches Terrain und erkundete mit Alben wie „Up“ (1998) und „Reveal“ (2001) elektronische Texturen und den Einsatz von Synthesizern. Das 13. R.E.M.-Album „Around the Sun“ setzte diese Entwicklung fort. Der Longplayer entstand, als Amerika sich mit den Anschlägen vom 11. September 2001 und dem Irak-Krieg auseinandersetzte. Die Songs spiegeln die düstere Situation dieser Zeit, während die Lyrics sowohl politische Kommentare transportieren als auch Liebe, Verlust und eine sich schnell verändernde Welt thematisieren.

 

„Around the Sun“ war die letzte Zusammenarbeit der Band mit dem Produzenten Pat McCarthy (The Waterboys, U2) und die erste mit dem Schlagzeuger Bill Rieflin. Das Album enthält die Singles "Leaving New York" (ein Top-5-Hit in Großbritannien und Platz 1 in den Billboard AAA-Charts), "Wanderlust", das melancholische "Aftermath" und das trippige "Electron Blue". Weitere Highlights sind das politisch aufgeladene "Final Straw" und das ergreifende "Outsiders", bei dem der Rapper Q-Tip als Gastsänger mitwirkt. „Around the Sun“ erreichte unter anderem in Großbritannien, Deutschland und Schweden die Spitze der Albumcharts und landete auf Platz 13 der US-Billboard 200.

 

Nicht lange nach der Veröffentlichung ihres Folgealbums „Accelerate“ (2008) beschlossen R.E.M., ihre gemeinsame Zeit mit einem letzten Album abzuschließen. Produziert von Jacknife Lee (The Cars, Taylor Swift, U2), wurde „Collapse Into Now“ im Laufe eines Jahres in Berlin, New Orleans und Nashville aufgenommen. Für ihr 15. Studioalbum wählte die Band eine breitere Herangehensweise an ihr Songwriting, so dass eine umfangreiche Sammlung von Songs entstand, die universelle Themen ansprechen.

 

Einer der Höhepunkte ist "Discoverer", ein autobiografischer Song von Michael Stipe. Mit einem Auftritt von Patti Smith (die auch dem Schlussstück "Blue" ihre Stimme leiht) ist der Song ein Liebesbrief an New York City. "Es geht darum, zu erkennen, dass die Stadt dir dieses unglaubliche Potenzial und diese Möglichkeiten bietet; all die Dinge, nach denen du in deinen Teenager- und Zwanzigerjahren suchst", sagte Stipe dem Interview Magazine. Das Album enthält auch das fröhliche "Mine Smell Like Honey" sowie die Singles "Überlin", "Oh My Heart" und das mitreißende "It Happened Today" mit Gastauftritten von Eddie Vedder von Pearl Jam und Joel Gibb von The Hidden Cameras. Im Song "Alligator_Aviator_Autopilot_Antimatter" ist Stipe im Duett mit Peaches zu hören, mit einem besonderen Auftritt des langjährigen Patti Smith-Gitarristen Lenny Kaye.

 

Die Band entschied sich, nicht auf Tournee zu gehen, sondern arbeitete mit einer Reihe prominenter Filmemacher und Künstler zusammen (u. a. Sam Taylor-Wood, Jim Herbert und James Franco), die Musikvideos für jeden Titel drehten. Im Gespräch mit Interview erklärte Stipe: "Die Idee war, eine Version eines Albums des 21. Jahrhunderts zu präsentieren. Was bedeutet ein Album im Jahr 2011, vor allem für Generationen von Menschen, für die das Wort Album ein archaischer Begriff ist? Ich wollte eine Vorstellung davon vermitteln, was ein Album im Zeitalter von YouTube und dem Internet sein könnte."

 

„Collapse Into Now“ wurde ein Jahr nach dem 30-jährigen Jubiläum von R.E.M. veröffentlicht und diente als triumphaler Abschluss der gefeierten Karriere der Band. Es landete in den Top 5 in den USA, Großbritannien und auf Platz 1 in Deutschland und wurde weltweit von Medien gelobt. Uncut schrieb, das Album "strotzt und sprudelt vor belebenden Mengen an Witz und Wut", während Under the Radar erklärte: "Sie hören eine legendäre Band, die völlig neu belebt ist und auf dem Höhepunkt ihrer gewaltigen Kräfte agiert." The Village Voice lobte die "unverwechselbare Balance zwischen Folk und Punk", während Spin meinte, dass das Album "wie ein vertrauter Freund klingt - verlässlich auf die beste Art und Weise, aber immer noch fähig, leise Überraschungen anzudeuten".

 

„Around the Sun“ - Vinyl Titelliste:

 

Seite A

  1. Leaving New York
  2. Electron Blue
  3. The Outsiders

 

Seite B

  1. Make It All Okay
  2. Final Straw
  3. I Wanted To Be Wrong

 

Seite C

  1. Wanderlust
  2. Boy In The Well
  3. Aftermath

 

Seite D

  1. High Speed Train
  2. The Worst Joke Ever
  3. The Ascent Of Man
  4. Around The Sun

 

 

Collapse Into Now - Vinyl Titelliste:

 

Seite 1

  1. Discoverer
  2. All the Best
  3. Überlin
  4. Oh My Heart
  5. It Happened Today
  6. Every Day Is Yours To Win

 

Seite 2

  1. Mine Smell Like Honey
  2. Walk It Back
  3. Alligator_Aviator_Autopilot_Antimatter
  4. That Someone Is You
  5. Me, Marlon Brando, Marlon Brando And I
  6. Blue

Von R.E.M. erscheint am 29.10. der Klassiker "New Adventures In Hifi" neu remastered und erweitert als 2CD+Blu-ray, 2CD-Set, 2LP-Version und digital

Erhältlich in einer Vielzahl von Konfigurationen, sind die remasterten Neuauflagen des R.E.M.-Meilensteins mit reichlich Bonusmaterial ausgestattet. Die 2CD/1Blu-ray Deluxe Edition beinhaltet neben dem remasterten Album gleich 13 B-Seiten und weitere seltene Songs sowie einen bislang unveröffentlichten Film der 64 Minuten lang ist und ursprünglich nur zu Promo-Zwecken in fünf Metropolen auf Häuserwänden projiziert wurde. Außerdem vereint das audiovisuelle Paket ein ebenfalls unveröffentlichtes EPK aus jenen Tagen. Die Blu-ray bietet das Album passend zum Titel „New Adventures in Hi-Fi“ zudem in bester Hi-Res- und 5.1 Surround Sound-Audioqualität. Dazu gibt es fünf HD-bearbeitete Musikvideos zu Albumhighlights wie „Bittersweet Me“, „Electrolite“ und „E-Bow the Letter“. Präsentiert in einem 52-seitigen Hardcover-Buch, besticht die Edition obendrein mit reichlich Fotos aus dem Archiv – viele davon bislang unveröffentlicht – und neuen Liner Notes von Mark Blackwell. Abgerundet wird die Lektüre mit Erinnerungen der vier Originalmitglieder sowie Beiträgen von Patti Smith, Thom Yorke und dem Produzenten Scott Litt.

 

Die erweiterte (Expanded) Edition, erhältlich als 2CD und digital, vereint das Originalalbum (remastered) mit B-Seiten und Raritäten. Dem 2CD-Set liegt außerdem ein exklusives Poster bei (ca. 60x60cm groß) sowie vier Sammelpostkarten und ein Booklet mit den neuen Liner Notes und vielen Archivfotos. Dazu wird das neu gemasterte Album auch als 2LP-Set in den Handel kommen, erhältlich auf 180g-Vinyl. Im offiziellen Unboxing-Clip werden die verschiedenen physischen Editionen vorgestellt – Link  Eine limitierte Vinylpressung auf Clear- bzw. schwarz-marmoriertem Vinyl wird exklusiv über den offiziellen R.E.M.-Store erhältlich sein (limitiert auf 1.000 Stück weltweit). Dort gibt es auch neue Merchandise-Produkte zum „New Adventures in Hi-Fi“-Jubiläum.

 

Ab heute ist bei allen digitalen Partnern die erste Single „Leave – Alternate Version“ erhältlich. Ursprünglich für den Soundtrack von „Lebe lieber ungewöhnlich“ (A Life Less Ordinary) aufgenommen, handelt es sich um eine eindringlich-minimalistische Version des New Adventures-Stücks „Leave“, für das Micheal Stipe neue Vokalteile aufgenommen hat (außerdem kommt die Version ohne Sirenen aus). „Vielleicht finde ich diese Version sogar besser als die auf dem Album“, meint Stipe, „oder, sagen wir so: nicht unbedingt besser, aber sie erzählt eine ganz andere Geschichte mit diesem Text.“

 

Hier geht's zum Stream/Download der Single.

 

Ursprünglich im September 1996 veröffentlicht, zählt „New Adventures in Hi-Fi“ bis heute zu den erfolg- und einflussreichsten Alben von R.E.M. Von der Band und ihren Fans gleichermaßen als Meilenstein bezeichnet, entpuppte sich das 10. Album als globaler Hit: #2 in den US-Albumcharts, dazu Platinstatus. In UK, Deutschland, Österreich und der Schweiz sowie vielen weiteren Ländern erreichte der Longplayer sogar direkt Platz 1. Auch von den Kritikern durchweg gelobt, landete „New Adventures in Hi-Fi“ damals zum Jahresende ganz oben in den Jahresbestenlisten bei Spin, Mojo, dem US-Rolling Stone, Entertainment Weekly und dem NME. Auch in den Jahren seit der Veröffentlichung wurde das Album in Rückblicken immer wieder als eine der absoluten Meilenstein-Veröffentlichungen von R.E.M. gewürdigt.

 

New Adventures in Hi-Fi“ ist dabei das letzte Album, das R.E.M. zusammen mit Gründungsmitglied Bill Berry am Schlagzeug einspielten. Im Jahr darauf verließ Berry einvernehmlich die Band. Noch wichtiger und prägender war dabei womöglich ein anderes Detail: Weite Teile ihres 10. Albums schrieben und komponierten R.E.M. nämlich auf Tour, zwischen den vielen, vielen Stationen ihrer großen „Monster“-Tour aus dem Jahr 1995.

 

Zwar war das Unterwegs-Arbeiten nicht ganz ungewöhnlich für die Band um Michael Stipe, aber bei „New Adventures…“ gingen sie damit deutlich weiter als zuvor: Zum Tourstart fassten sie den Plan, einen abstrakten Reisebericht zu erstellen, in dem sämtliche Eindrücke und Erlebnisse der Konzertreise festgehalten werden sollten. „Wir wollten ein Album übers Auf-Tour-Sein machen – ohne aber davon zu singen, wie es ist, auf Tour zu sein“, so Bassist Mike Mills in den Liner Notes. „Die Idee war vielmehr, dieses Gefühl einzufangen. Dieses Unterwegs-Gefühl sollte sich im Sound äußern und im Feeling, der Stimmung des gesamten Albums.“

 

Unterwegs war die Band damals mit einem mobilen Aufnahmestudio, wodurch sie die jeweils neuesten Ideen zwischen den Soundchecks gleich auf einem Achtspur-Gerät festhalten konnten (wie auch in diversen Backstage-Bereichen oder im Tourbus). „Die Idee lautete: Wir müssen uns richtig herausfordern“, bringt Gitarrist Peter Buck die Sache im Gespräch mit Journalist Blackwell auf den Punkt. „Mein Gefühl sagte mir, dass diese Aufnahmen sehr viel genauer zeigen würden, wo wir an dem Punkt wirklich standen – was einem mit anderen Aufnahmen zum Teil nicht wirklich gelingt. Diese Platte war letztlich der Versuch einzufangen, wer wir an diesem Punkt gerade waren.“

 

Die einjährige Tournee, die im Januar 1995 begann, war genau genommen die erste Tour nach sechs Jahren für R.E.M. Und natürlich standen für eine der größten Bands der Welt, die sie inzwischen waren, nur ausverkaufte Stadien auf dem Programm – in Nordamerika, Europa, Australien und Japan. Im Vorprogramm spielten Sonic Youth und Radiohead. Allerdings gab es unterwegs gleich mehrere medizinische Zwischenfälle: Schon im März kollabierte Berry auf der Bühne; ein Aneurysma zwang ihn dazu, den nächsten Monat eine Auszeit zu nehmen. Mills hingegen musste im Juni am Magen operiert werden. Und nur einen Monat folgte eine Notfall-OP bei Mr. Stipe. Er zog sich einen Leistenbruch zu – laut eigener Aussage genau während ihrer Performance des Songs „Undertow“ (zu Deutsch: Sog).

 

Nachdem die Band die lange, aufregende und erfolgreiche Tournee beendet hatte, ging sie gleich mit dem angestammten Produzenten Scott Litt ins Studio, um dort ein paar weitere Songs aufzunehmen und andere Titel zu finalisieren. Dazu zählten unter anderem der epische 7-Minuten-Song „Leave“, „E-Bow The Letter“ (mit Background-Vocals von Patti Smith), „New Test Leper“, das Peter Buck später zu seinem absoluten Lieblingssong von R.E.M. erklärte, und „How The West Was Won And Where It Got Us“ – übrigens eines von vielen Songs auf dem Album, die von Stipes Beobachtungen in Los Angeles inspiriert waren.

 

Am Tag der Veröffentlichung stellten R.E.M. einen persönlichen Rekord auf: Mit 65 Minuten Laufzeit war „New Adventures in Hi-Fi“ das längste Werk ihrer Karriere. Gespickt mit packenden Geschichten, eindringlichen Effekten und Mut zu dissonanten Klängen, bewegten sich R.E.M. im Verlauf ihres 10. Albums auf ganz unterschiedliches Terrain. Ein Stück wie „Low Desert“ beschreibt Berry dementsprechend als „einfach nur staubig und irgendwie gedrosselt und sumpfig… Ich fühl mich komplett allein, wenn ich mir den Song anhöre – aber im positiven Sinne.“ Stipe verbindet mit dem Lied eine Reihe von Fragen: „‘Was machen wir hier in der Wüste? Was tun wir hier eigentlich im Westen der USA? Was haben wir eigentlich an diesem unbewohnbaren Ort verloren?’“ Ganz anders klingen hingegen Songs wie „Departure“ und „The Wake-Up Bomb“ – wenn R.E.M. auf ihren klassischen Rocksound setzen.

 

Rückblickend sind die Bandmitglieder stolz auf das Album „New Adventures in Hi-Fi“. Peter Buck erzählt hierzu: „Bei den meisten Alben ist es doch so, dass du ins Studio gehst und einfach deinen Job machst. Jahre später kann man sich dann bestenfalls noch daran erinnern, wie die Unterkunft war, und natürlich an die Songs, den Aufnahmeprozess. Bei diesem Album jedoch erinnere ich mich an jedes einzelne Detail. Es war ein richtiges Erlebnis! Es war verdammt noch mal schwierig, aber wir haben ein Album gemacht. Es war vermutlich eine der größten Herausforderungen, der ich mich je stellen musste.“

 

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Als eine der wichtigsten und einflussreichsten Rockbands der Musikgeschichte waren R.E.M. Vorreiter der Alternative-Rock-Bewegung der Neunziger – und ebneten so den Weg für Bands wie Radiohead, Nirvana, Pavement und Pearl Jam. Im Jahr 1980 gegründet waren sie über drei Jahrzehnte lang erfolgreich, bis die Mitglieder 2011 einvernehmlich den Entschluss fassten, die Band aufzulösen. Trotz der immensen Erfolge haben die US-Musiker nie ihre Grundwerte aus den Augen verloren und wiederholt klar Stellung zu gesellschaftlichen, politischen und umweltpolitischen Themen bezogen. Im Verlauf ihrer langen Karriere haben R.E.M. insgesamt 15 Studioalben veröffentlicht. Sie gewannen drei GRAMMY-Awards und wurden im Jahr 2007 in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen.

 

Vorbestellungen-Link: https://found.ee/rem-newadventures25

Von R.E.M. erscheint am 23. Juli zum 40. Jubiläum eine exklusive Neuauflage der Debut-Single "Radio Free Europe" auf Vinyl

So klangen sie in ihren Anfangstagen: Pünktlich zum 40. Jubiläum werden R.E.M. eine exklusive Neuauflage ihrer jahrzehntelang vergriffenen Debütsingle „Radio Free Europe“ veröffentlichen! Ursprünglich im Jahr 1981 als Single veröffentlicht, werden die meisten Fans wohl eher mit der zwei Jahre später auf dem Debütalbum „Murmur“ enthaltenen Aufnahme des Stücks vertraut sein; die nur sehr, sehr wenigen Menschen bekannte Vorläufer-Singleversion zählt tatsächlich zu den ältesten Aufnahmen der Band aus Georgia. Die am 23. Juli 2021 bei Craft Recordings erscheinende Neuauflage von „Radio Free Europe (Original Hib-Tone Single)“, die ab sofort vorbestellt werden kann, erscheint  im Original-Look und natürlich als 7“-Vinyl; verpackt ist die 45RPM-Version in einem Schwarz-weiß-Sleeve mit Foto-Artwork von Michael Stipe.

 

Zeitgleich zur Neuauflage der Debütsingle wird auch R.E.M.s erstes Demotape von 1981 – schlicht Cassette Set betitelt – erstmals zu hören sein. Das extrem limitierte Tape wird als auf 1.000 Einheiten weltweit limitiertes Bundle (kombiniert mit der 7“) exklusiv über REMHQ.com vertrieben. Auch das Design und die Verpackung der Demo-Neuauflage sind 1:1 dem Original nachempfunden, das die Band damals selbst gestaltet und gebastelt hatte – mit eigenhändig kopierten J-Cards und handgeschriebenen Labels (verfasst von Michael Stipe). Die Reissues dieser allerersten Aufnahmen markieren den Auftakt der Jubiläums-Veröffentlichungen, die in den kommenden Monaten anlässlich des 40. Jubiläums von R.E.M. erscheinen werden.

 

Im Jahr 1979 studierten Sänger Michael Stipe, Gitarrist Peter Buck, Bassist Mike Mills und Schlagzeuger Bill Berry an der University of Georgia in Athens. Der Gitarrist hatte nebenher einen Job bei Wuxtry Records, einem Plattenladen, bei dem Michael Stipe regelmäßig vorbeischaute. Da ihr Musikgeschmack viele Überschneidungspunkte hatte – beide liebten u.a. Velvet Underground und Television –, wurden sie schließlich gute Freunde. Mills und Berry hingegen teilten sich ein Zimmer: Die zwei waren schon seit der High School miteinander befreundet und hatten in ihrer Heimatstadt Macon auch schon zusammen in einigen Bands gespielt…

 

Durch eine gemeinsame Freundin, Kathleen O’Brien, lernten sich die vier College-Studenten im Herbst des Jahres schließlich kennen und fingen an, zusammen Musik zu machen. Als O’Brien dann wenige Monate später eine riesige Geburtstagsparty (in Form eines Konzerts) veranstaltete, bat sie Stipe, Buck, Mills und Berry, an diesem Abend als Eröffnungs-Act zu spielen. Sie nahmen dankend an, spielten vor gut 300 Anwesenden ein Mix aus Coversongs und Eigenkompositionen – und stahlen damit den anderen die Show. Binnen weniger Monate hatten sie sich lokal eine große Fanbase erspielt; Anfang 1981 waren sie auch außerhalb von Athens den Leuten ein Begriff. Im Frühjahr des Jahres trafen sie dann den Sänger, Songwriter und Produzenten Mitch Easter (später Let’s Active), der mit der Band eine Aufnahmesession in seinen Drive-In Studios in Winston-Salem (North Carolina) machen wollte.

 

Genau genommen die umgebaute Garage in Easters Elternhaus, nahmen R.E.M. am 15. April drei Songs mit ihm auf – „Sitting Still“, „White Tornado“ und „Radio Free Europe“. Die fertigen Tracks wurden auf mehrere Hundert selbstproduzierte Kassetten überspielt – rund 400 Stück sollen es gewesen sein –, und dann verschickt an Clubs, Journalist*innen und Labels. Auffällig an diesen Cassette Set-Demos waren die augenzwinkernden Skits und Bonus-Snippets: Vor „Sitting Still“ kann man etwa eine Passage des Songs als Hi-Speed/Polka-Interpretation hören; auf „White Tornado“ folgt noch eine zweite Aufnahme des Stücks, die Buck jedoch vermasselt und der Song daraufhin abrupt abgebrochen wird – man hört stattdessen dann Bucks entschuldigende Worte und Easters Reaktion. Die von Mitch Easter gemachten Originalaufnahmen von „Sitting Still“ und „Radio Free Europe“ waren tatsächlich einzig und allein auf dem Cassette Set zu hören; Neuauflagen dieses ersten Demotapes gab’s in den letzten 40 Jahren keine…

 

Eine Kopie des Tapes landete damals auf dem Tisch von Jonny Hibbert, der in Atlanta das kleine Indie-Label Hib-Tone leitete. Begeistert von den Demos, machte er der Band das Angebot, ihre erste Single zu veröffentlichen. Also kehrten R.E.M. am 24. Mai ins Studio zurück und nahmen ein paar Overdubs für „Radio Free Europe“ auf, woraufhin Hibbert am Tag drauf den Titelsong und „Sitting Still“ abmischte. Obwohl die Band selbst den Originalmix von Easter bevorzugte, wählte Hibbert seine eigene Version für die 7“-Single aus, auf der „Sitting Still“ dann als B-Seite fungierte. Im Juli 1981 wurden 1.000 Stück davon gepresst, wovon 600 als Promos vorgesehen waren. Später wurden aufgrund der hohen Nachfrage noch weitere 6.000 Kopien gepresst (was auch deshalb praktisch war, weil auf der Erstpressung versehentlich keinerlei Kontaktinfo der Band abgedruckt worden war…).

 

Trotz derartiger Schnitzer bescherte die Single „Radio Free Europe“ der Band erstes Kritikerlob sowie ein Vertragsangebot von I.R.S. Records. Mit dem neuen Deal in der Tasche und inzwischen etwas erfahrener, nahmen R.E.M. daraufhin „Radio Free Europe“ noch ein weiteres Mal auf – mit leicht verändertem Text und etwas langsamer als das Original. Diese Aufnahme erschien nun als erste Single für I.R.S. und war später auch auf dem Debütalbum „Murmur“ zu hören.

 

Schon mit dieser ersten offiziellen Auskopplung schafften R.E.M. den Einstieg in die US-Hot 100: Nachdem „Radio Free Europe“ auf Platz 78 gelandet war, stieg das erste Album sogar in die Top-40 (#36) ein. Jahrzehnte später erklärte der US-Rolling Stone das Stück zu einem der „500 Greatest Songs of All Time“, und 2010 wurde die Single von der Library of Congress in das National Recording Registry der USA aufgenommen, weil die Aufnahme für nachfolgende Indie-Bands den Weg bereitet habe, „indem sie den Durchbruch im College-Radio geschafft hat, obwohl die Mainstream-Sender durchweg mit Gleichgültigkeit darauf reagierten“.

 

Obwohl die Neuaufnahme von 1983 der Band diese wichtigen Erfolge beschert hatte, haben R.E.M. immer wieder betont, dass sie die weniger glatt produzierte Urversion von Hib-Tone für die bessere Interpretation halten. Extrem eingeschworene Fans werden dabei bemerkt haben, dass der Track auf den Compilation-Alben „Eponymous“ (1988) und der I.R.S.-Compilation „(And I Feel Fine...The Best of The I.R.S. Years 1982-1987)“ von 2006 zwar bereits als „Original Hib-Tone Single“ aufgelistet war, es sich dabei aber genau genommen um den allerersten Mix von Easter handelte, nicht um den von Hibbert wenig später als Single veröffentlichten. Jene Version dieser so wichtigen, weichenstellenden Erstpressung war vier Jahrzehnte lang nirgendwo erhältlich – zumindest bis jetzt.

 

Als eine der wichtigsten und einflussreichsten Rockbands der Musikgeschichte, waren R.E.M. Vorreiter der Alternative-Rock-Bewegung der Neunziger – und ebneten so den Weg für Bands wie Radiohead, Nirvana, Pavement und Pearl Jam. Im Jahr 1980 gegründet, waren sie über drei Jahrzehnte lang erfolgreich, bis die Mitglieder 2011 einvernehmlich den Entschluss fassten, ihre Band aufzulösen. Trotz der immensen Erfolge haben die US-Musiker nie ihre Grundwerte aus den Augen verloren und wiederholt klar Stellung zu gesellschaftlichen, politischen und umweltpolitischen Themen bezogen. Im Verlauf ihrer langen Karriere haben R.E.M. insgesamt 15 Studioalben veröffentlicht. Sie gewannen drei GRAMMY-Awards und wurden 2007 in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen.

 

Vorbestellungen der 7“-Single von „Radio Free Europe (Original Hib-Tone Single)“ unter diesem Link: http://found.ee/rem-radiofreeeu   

Das Limited-Edition-Bundle, bestehend aus der Single und dem Tape Cassette Set (1981 demonstration tape), kann bei REMHQ (REMHQ.com) vorbestellt werden

Die Jubiläumsneuauflage von R.E.M. "Monster" erscheint am 01.11. als Box-Set, Doppel-CD, CD, 2LP-Set und LP

Pünktlich zum 25. Jahrestag der Erstveröffentlichung erscheint am 1. November 2019 eine erweiterte Jubiläumsneuauflage von R.E.M.s neuntem Studioalbum „Monster“ bei Craft Recordings. Neu gemastert von Greg Calbi in den Sterling Sound Studios, erscheint die erweiterte Jubiläumsedition sowohl digital als auch in einer Vielzahl von physischen Konfigurationen. Das Deluxe-Boxset, das aus fünf CDs und einer Blu-ray Disc besteht, vereint neben dem Originalalbum (remastered) unter anderem auch ein neues Remix-Album von Produzent Scott Litt, eine CD mit bislang unveröffentlichten Demos sowie einen ungekürzten Konzertmitschnitt von 1995 in Chicago. Auf der dazugehörigen Blu-ray Disc ist „Monster“ in bester Soundqualität zu hören (hi-resolution audio; 5.1 Surround Sound); dazu gibt es viel zu sehen: Alle sechs Musikvideos, die zum „Monster“-Albumzyklus produziert wurden, sowie den 90-minütigen Film „Road Movie“, der von der anschließenden Tournee im Jahr 1995 handelt. Aufwendig verpackt als 5,5-Zoll-Portfolio-Buch besticht die Edition obendrein mit neuen Liner Notes von Journalist Matthew Perpetua, der auch ganz neue Erkenntnisse der Bandmitglieder einbringt; eingerahmt ist sein Text von exklusiven Archiv-Fotos. Zeitgleich erscheint eine erweiterte Edition von „Monster“, die das Originalalbum mit dem neuen Remix-Album kombiniert, als 2LP (180g Vinyl) und 2CD, für die der angestammte R.E.M.-Designer Chris Bilheimer das Cover neu interpretiert hat. Schließlich ist das Remastered-Album auch als 180g-Vinyl-LP erhältlich – in dieser Variante illustriert mit dem Original-Artwork von Bilheimer.

 

Die digitalen „Monster“-Jubiläumseditionen, die ab dem 1. November bei allen Streaming- und Download-Partnern verfügbar sein werden, setzen sich ebenfalls aus den drei Kernteilen des Deluxe-Sets zusammen – Remastered-Originalalbum, Remix-Album 2019 sowie Live-Mitschnitt von 1995. Ausgewählte Partner werden die neu gemasterte Aufnahme und das Remix-Album obendrein in bester (88.1/24) Tonqualität anbieten. Als erster Vorgeschmack erscheint schon heute der Remix von „What’s The Frequency, Kenneth“ als Stream und Download. Für seine Remix-Version hat „Monster“-Produzent Scott Litt den Titel, mit dem die Band auch damals ihr neuntes Studioalbum angekündigt hatte, komplett neu interpretiert.

 

Als das Album „Monster“ im September 1994 veröffentlicht wurde, standen R.E.M. gerade an einem Scheideweg ihrer Karriere. Die vorangegangenen Alben „Out of Time“ (1991) und „Automatic for the People“ (1992) waren bei Kritikern und Fans dermaßen erfolgreich gewesen, dass Sänger Michael Stipe, Gitarrist Peter Buck, Bassist Mike Mills und Schlagzeuger Bill Berry nunmehr unter enormem Druck standen. Binnen weniger Jahre hatte es die vierköpfige Gruppe aus Athens in Georgia geschafft, zu einer der populärsten Bands der Welt zu avancieren – dank Hits wie „Losing My Religion“, „Man On The Moon“ und „Everybody Hurts“. Dazu kam, dass die letzte Tournee der Band an diesem Punkt schon ganze sechs Jahre zurücklag. Als sie dann die Arbeit an „Monster“ begannen, konnten sie es kaum abwarten, die selbst auferlegte Live-Pause zu beenden und endlich wieder auf Tour zu gehen. Auch musikalisch wollten sie etwas Neues machen: Nach den vielen Balladen, Akustikrock-Songs und den komplizierten Arrangements der beiden Vorgängeralben, wollten R.E.M. ab sofort wieder etwas gradliniger und lauter werden – sie wollten mehr Druck wollten Songs machen, die gerade live gut funktionieren würden. In seinen Liner Notes stellt Journalist Perpetua fest, dass es für „Monster“ genau genommen „keinen Vorläufer gab in der Diskografie der Band“. R.E.M. hätten „noch nie dermaßen verzerrt und dreckig, auch nie zuvor so glamourös und sexy“ geklungen. In den Worten von Gitarrist Peter Buck: „Wir versuchten damals, uns wie eine andere Band zu fühlen... wir wollten einfach weg von dem, was wir waren.“

 

Dass die Bandmitglieder auch an der plötzlichen Berühmtheit und daran, was das mit der eigenen Identität anstellt, zu knabbern hatten, hört man im Verlauf von „Monster“ immer wieder heraus. „Es steht außer Frage, dass die Figuren, denen man auf ‘Monster’ begegnet, alle in irgendeiner Form besessen sind“, schreibt Perpetua. „Angefangen beim vernarrten Erzähler von ‘Crush With Eyeliner’, über den liebestollen Protagonisten von ‘Strange Currencies’ bis hin zum schnatternden Superhelden von ‘I Took Your Name’...“ So düster manche dieser Themen auch anmuten, verhandeln R.E.M. sie immer auch mit einem Anflug von Ironie, einem Augenzwinkern am Rande der Absurdität.

 

Ein klares Highlight der LP ist die erste Single „What’s The Frequency, Kenneth?“, mit der sie jene Medien- und Marketing-Themen auf die Schippe nehmen, die in der Popkultur der Generation-X-Ära so zentral waren; „Star 69“ ist eine eingängig vertonte Detektivgeschichte, die vom gleichnamigen Telefondienst aus den Neunzigern inspiriert ist (eine Art Vorläufer zu Caller ID). Für die zweite Single „Bang and Blame“ holten sich R.E.M. Thurston Moore von Sonic Youth und die Schauspielerin Rain Phoenix ins Boot, deren Bruder River kurz davor verstorben war (weshalb das „Monster“-Album auch ihm gewidmet wurde). Mit „Let Me In“ verneigt sich die Band vor Kurt Cobain, der sich erst wenige Monate davor das Leben genommen hatte. Mike Mills, der hier statt Bass Cobains Gitarre spielt, kommentierte später: „Ein wichtiges kathartisches Ventil war dies für Michael – seine Reaktion auf den tragischen Verlust eines guten Freundes, eines Menschen, mit dem wir alle kreativ auf einer Wellenlänge waren.“

 

Auch die kreative Neuausrichtung entpuppte sich als Erfolgsrezept: In den USA stieg „Monster“ direkt auf Platz 1 in die Billboard-200 ein, dazu gab es hinterher gleich vierfaches US-Platin. In Deutschland erreichte die CD Platz 2 und wurde schließlich ebenfalls mit Platin ausgezeichnet.  Der US-Rolling Stone feierte das neunte Album: „Dieser wirklich außergewöhnliche Pop-Sachverstand der Band, ihre leuchtenden Melodieeinfälle, dieses Gefühl, eine gemeinsame Mission zu haben – sprich: alles Wesentliche an dieser Band –, all das ist immer noch da und strahlt dieses Mal sogar noch heller... ‘Monster’ hat diese Dringlichkeit, und genau dieses Gefühl macht das Album so bezwingend.“ Nach der Veröffentlichung startete die Band dann endlich die nächste Tournee, in deren Rahmen sie ein Jahr lang in Stadien und Amphitheatern rund um den Globus auftraten. Kommerziell gleich der nächste Erfolg für R.E.M., hatte die US-Band unterwegs jedoch immer wieder mit größeren Gesundheitsproblemen zu kämpfen, als Stipe, Mills und Berry nacheinander krank wurden. Sie zogen ihr Programm trotzdem durch und komponierten unterwegs sogar schon wieder so viele neue Songs, dass sie nicht nur das Publikum mit brandneuen Tracks versorgten, sondern unterwegs auch bereits weite Teile des Nachfolgeralbums „New Adventures in Hi-Fi“ aufnahmen.

 

Die anstehende Jubiläumsneuauflage gab R.E.M. einerseits die Gelegenheit, sich noch einmal intensiv mit „Monster“ zu befassen und über die damaligen Aufnahmen nachzudenken; darüber hinaus konnten sie selbst kreativ werden und sich die Stücke ein weiteres Mal mit dem angestammten Produzenten Scott Litt vorknöpfen – für das zusätzliche Remix-Album. Litt, der erzählt, dass sich die Suche nach dem perfekten Sound damals als sehr schwierig gestaltet hatte, kommentiert: „Ich hatte der Band im Laufe der Jahre immer wieder gesagt: Sollte sich mal aus irgendeinem Grund die Möglichkeit ergeben, das Album neu abzumischen, dann würde ich das gerne machen.“ Es hat zwar 25 Jahre gedauert, aber das Warten auf diese zweite Chance hat sich gelohnt. Perpetua beschreibt ausführlich, wie Litt für die neuen Remix-Versionen zum Teil sogar „komplett andere Gesangsaufnahmen verwendet und Instrumentalspuren ins Spiel bringt, die entweder vergraben oder aus dem ursprünglichen Mix später wieder rausgeschnitten worden waren.“ Mills’ Kommentar: „Ich glaube, dass er über die Jahre bei ganz anderen Ansätzen gelandet ist, wie man diese Songs umsetzen kann.“ So bietet die Jubiläumsauflage den Fans nicht nur die Gelegenheit, dieses Album ein zweites Mal für sich zu entdecken – sondern die Songs womöglich noch dazu in einem vollkommen neuen Licht zu sehen.

 

Als eine der wichtigsten und einflussreichsten Rockbands der Musikgeschichte waren R.E.M. in den Neunzigern Vorreiter der Alternativ-Rock-Bewegung – und ebneten so den Weg für Bands wie Nirvana, Pavement und Pearl Jam. Im Jahr 1980 gegründet, waren sie über drei Jahrzehnte lang erfolgreich, bis die Mitglieder 2011 einvernehmlich den Entschluss fassten, ihre Band aufzulösen. Trotz der immensen Erfolge haben die US-Musiker nie ihre Grundwerte aus den Augen verloren und wiederholt klar Stellung zu gesellschaftlichen, politischen und umweltpolitischen Themen bezogen. Im Verlauf ihrer langen Karriere – nächstes Jahr jährt sich die Gründung zum 40. Mal – haben R.E.M. insgesamt 15 Studioalben veröffentlicht. Sie gewannen drei GRAMMY-Awards und wurden 2007 in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenommen.

Von R.E.M. erscheint am 19. Oktober "At The BBC" in verschiedenen Formaten (8 CD+DVD, 2CDs, 2LPs oder digital)

R.E.M. sind mit der BBC aufgewachsen und diese wichtige Beziehung wird nun mit einer wirklich beeindruckenden Sammlung angemessen gewürdigt. Die Box „R.E.M. at the BBC“ zeichnet die komplette Laufbahn einer der großartigsten Bands der modernen Musikgeschichte nach. Sie erscheint als Super Deluxe Edition Boxset mit 8 CDs und 1 DVD, sowie als 2CD- bzw. 2LP-Version und in digitaler Form. Es ist eine wahre Schatztruhe voller seltener und unveröffentlichter Livemitschnitte, Sessions und Auftritte aus den Archiven der BBC und der Band selbst. Für R.E.M.-Fans ist diese Box ein absolutes Muss und für neue Fans ein hervorragender Einstieg.

 

Unter den Studioaufnahmen in der 8CD-/1DVD-Box befindet sich eine John Peel Session (1998), Besuche in der Sendung Drivetime und bei Mark and Lard (2003) und ein fantastischer Auftritt in der Radio 1 Live Lounge (2008). Auf der Liste der Livemitschnitte steht z. B. ihre wilde Performance in der Rock City Nottingham (1984), eine atemberaubende Show in Milton Keynes auf der Monster Tour 1995 (die erste nach einer sechsjährigen Unterbrechung), ein energiegeladener Auftritt als Headliner beim Glastonbury Festival im Jahr 1999 und eine Show in der St. James Church in London 2004, zu der man nur mit persönlicher Einladung Zutritt erhielt.

 

Die DVD beginnt mit dem Film Accelerating Backwards, einer 60-minütigen, detaillierten Retrospektive über R.E.M.‘s legendäre Auftritte bei der BBC. Bisher wurde der Film nur in Großbritannien ausgestrahlt und ist jetzt zum ersten Mal im Handel erhältlich. Besonders sehenswert sind die aufschlussreichen Interviews mit Peter Buck, Mike Mills und Michael Stipe, die die besondere Beziehung der Band zur BBC nochmal unterstreichen. Abgerundet wird die DVD mit einer Folge von Later….With Jools Holland aus dem Jahr 1998, die komplett R.E.M. gewidmet war, sowie Auftritten bei Top of the Pops und anderen Sendungen.

 

Der Begleittext vervollständigt das Bild mit weiteren spannenden Hintergrundinformationen. So erinnern sich z. B. einige bekannte BBC-Moderatoren und -Mitarbeiter an R.E.M., und wie es war, mit ihnen zu arbeiten – sowohl auf der Bühne als auch im Vorfeld bzw. nach den jeweiligen Auftritten. Die angesehene BBC-Moderatorin und -DJ Jo Whiley erzählt: “Ihr Auftritt in Glastonbury 1999 war unfassbar: Die Band galoppierte durch ein Set, das eigentlich nur aus Hits bestand. Sie waren ein mehr als würdiger Headliner, der Auftritt ein absoluter Triumphzug und für mich einer der besten Glastonbury-Momente aller Zeiten.” BBC-Produzent Mark Hagen sagt über einen Auftritt bei Top of the Pops im Jahr 2001: "Michael hat mir mal erzählt, dass er in Farben hört. Und das war einer der Abende, an denen man das Gefühl hatte, nur seine Hand ausstrecken zu müssen, um die Musik zu berühren, die sich herrlich grün durch den Raum rankte." Auch der Rockjournalist Tom Doyle hat für die Box eine Zusammenfassung der gesamten drei Jahrzehnte verfasst.

 

Zusätzlich zu dem umfangreichen Boxset erscheint The Best of R.E.M. at the BBC auch als 2CD und 2LP. Die ‘Best of‘-Kollektion bietet eine Auswahl der besten Studioauftritte und Livemitschnitte. R.E.M. at the BBC wird auch als Stream und Download erhältlich sein. Der Inhalt des digitalen Albums entspricht Disc 1-8 des Boxsets.

 

Die erste Instant Grat-Single mit Vorbestellungen des Boxsets oder ‘Best of‘-Albums (Vorbestellungen und Hörproben HIER) ist eine unvergessliche Version von "Losing My Religion", aufgenommen im Jahr 1991 für die Into The Night-Session auf BBC1. Bis zum Veröffentlichungstermin wird jede Woche ein neuer Instant Grat-Track erscheinen.

R.E.M. zeigen Dokumentarfilm "Automatic Unearthed" zur Entstehung "von Automatic For The People"

Zum 25. Jubiläum ihres Meilensteins Automatic For The People haben die Rock Ikonen R.E.M. das Album remastered in einer Vielfalt von Formaten neu aufgelegt. Darunter befindet sich eine Deluxe 3CD-Blu-ray Edition mit bisher unveröffentlichten Demos, Aufnahmen der einzigen Liveshow aus der Ära im 40-Watt Clubs in Athens sowie das Album im revolutionären, neuen Dolby Atmos Mix vom originalen Produzenten Scott Litt und Ingenieur Clif Norrell.

Um diesen wichtigen Meilenstein zu feiern hat Craft Recordings einen neuen Mini-Dokumentarfilm herausgebracht. Dieser enthält brandneue Interviews mit den Bandmitgliedern Michael Stipe, Mike Mills, Peter Buck sowie Mitwirkenden wie Scott Litt und String Arranger/Led Zeppelin Legende John Paul Jones, welche die Geschichte zur Entstehung dieses zeitlosen Albums offenbaren.
In dem Dokumentarfilm thematisieren R.E.M. die tiefen Aspekte des Albums - von der Art, wie die Songs konzipiert und aufgenommen wurden, bis hin zu ihren rückblickenden Gedanken zu dem Album, das von vielen als Meisterwerk der Band gesehen wird.
"Von einem kulturellen Standpunkt betrachtet war Amerika 1992 kein einfacher Ort“, sagt Michel Stipe, als er über die Zeit nachdenkt, in der R.E.M. sich auf die Aufnahmen zu Automatic For The People vorbereiteten. „Wir hatten politisch gesehen 12 Jahre lang die dunkelste Ära durchgemacht, die Amerika mit (Ronald) Reagan, (George) Bush und AIDS gesehen hatte. Ich denke, dass die Platte eine Reaktion darauf war. Ich wollte ein Album über Verlust, Wandel und Tod machen – der größte Wandel, den wir kennen."
Die Songs auf Automatic For The People entstanden während diverser Sessions in unterschiedlichen US Studios, inklusive Daniel Lanois‘ Kingsway in New Orleans und Criteria in Miami, in dem auch schon Derek & The Dominoes‘ ‚Layla‘ entstanden ist. Bereits als sie das Studio verließen, glaubten R.E.M. etwas Besonderes geschaffen zu haben.

"Die Songs haben sich verbunden, Michael’s lyrics funktionierten, die Produktion, der Sound und die Overdubs, alles schien richtig für diese Platte“, meint Mike Mills. Peter Bucks fügt hinzu: „Ich denke nicht, dass es in dem Jahr eine andere Platte gab, die sich wie diese anhörte – was meiner Meinung nach eine gute Sache ist."

"Dank dem Erfolg von Out Of Time und ‚Losing My Religion‘, war Automatic… eine Platte bei der ich das Gefühl hatte, dass die Welt uns zuhört“, meint Michael Stipe. „Ich fühlte mich sehr selbstsicher und machtvoll, aber gleichzeitig auch sehr verletzlich. Dass sich ein Mann in der Pop-Musik als verletzlich darstellt, war bis zu dem Zeitpunkt noch nicht wirklich da. Die Band lieferte mir wunderschöne Songs und Stimmungen, zu denen ich über Verlust und Dunkelheit schreiben konnte – und es hat funktioniert."
 
Die 25-Jahre Jubiläums Edition von R.E.M.’s Automatic For The People wurde am 10. November veröffentlicht.

Deluxe Boxset: http://found.ee/REM-automatic25-box-r
2CD Edition: http://found.ee/REM-automatic25-2cd-r
Vinyl: http://found.ee/REM-automatic25-vinyl-r
 

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R.E.M. mit Unboxing-Video zur 25th Anniversary Deluxe Edition von "Automatic For The People" l VÖ: 10.11.17

Automatic For The People war R.E.M.s achtes Studioalbum und gilt bei vielen als eines der besten Rockalben aller Zeiten. Nach seiner Veröffentlichung 1992 erreichte das Album #1 der britischen Charts und #2 in den USA. Es verkaufte mehr als 18 Mio. Exemplare weltweit und wurde 1994 als Album of the Year und Best Alternative Music Album für den Grammy nominiert.

Die Rocklegenden
R.E.M. veröffentlichen nun, am 10. November, eine 25th Anniversary Edition ihres Meilensteins. Das geremasterte Album erscheint bei Craft Recordings in unterschiedlichen Formaten. Das umfangreichste davon ist die Deluxe Anniversary Edition, für die das komplette Album in Dolby Atmos abgemischt wurde.

 

Veranschaulicht wird die umfassende Veröffentlichung mit dem dazugehörigen offziellen Unboxing- Video. Obwohl sich R.E.M. 2011 in gegenseitigem Einverständnis trennten, gilt ihre drei Jahrzehnte dauernde Karriere immer noch als Vorbild für unzählige Musiker. 2007 wurden R.E.M. (bestehend aus Bill Berry, Peter Buck, Mike Mills und Michael Stipe) in die Rock & Roll Hall of Fame aufgenomment.

Automatic For The People kann hier vorbestellt werden: https://rem.lnk.to/Automatic25

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R.E.M. veröffentlichen 25th Anniverary Edition von "Automatic For The People" l VÖ: 10.11.2017

Die Rocklegenden R.E.M. veröffentlichen am 10. November eine 25th Anniversary Edition ihres Meilensteins Automatic For The People. Das geremasterte Album erscheint bei Craft Recordings in unterschiedlichen Formaten. Das umfangreichste davon ist die Deluxe Anniversary Edition, für die das komplette Album in Dolby Atmos abgemischt wurde.

Das Album (und der Bonustrack “Photograph” mit Natalie Merchant) wurde von seinem ursprünglichen Produzenten Scott Litt und dem Engineer Clif Norrell in Dolby Atmos abgemischt. Diese Technologie ist ein riesiger Fortschritt vom bekannten Surround Sound: Mit seinem weiten und fließenden Klang taucht der Hörer viel tiefer ein, als das mit Stereo möglich wäre. Der mehrdimensionale Sound nimmt den Hörer mit in das Tonstudio und erinnert an eine Zeit, als das Musikhören ein aktives und starkes Erlebnis war, das einen möglicherweise verändern konnte. So weckt es dieselben Gefühle, die wir 1992 hatten, als wir das Album zum ersten Mal hörten. Automatic For The People von R.E.M. ist das erste Album, das in diesem ausdrucksstarken und atemberaubenden Format auf den Markt kommt.

Zusätzlich enthält die 3CD+1Blu-ray-Deluxe Edition eine ganze Menge bisher unveröffentlichten Materials. Die Band hat 20 bisher noch unbekannte Demos von den Albumaufnahmen ausgewählt, darunter auch der vollkommen fertige, aber nicht veröffentlichte Track “Mike’s Pop Song” und das sagenumwobene “Devil Rides Backwards”. “Mike’s Pop Song” macht schon jetzt sein Debüt und ist als Instant Grat Track für Vorbesteller der Reissue erhältlich.

Sowohl das 2CD-Set als auch die von Stephen Marcussen von den original Analogbändern geremasterte Deluxe Version der 25th Anniversary Edition enthalten einen kompletten Livemitschnitt, Live At The 40 Watt Club 11/19/92. Das Konzert fand in Athens, Georgia, der Heimatstadt von R.E.M., statt und war ihr einziger Auftritt in diesem Jahr.

Die Deluxe Anniversary Edition befindet sich in einer 12” x 12” Box mit abnehmbarem Deckel und enthält ein 60-seitiges Buch mit bisher noch nirgends gezeigten Fotos von Anton Corbjin und Melodie McDaniel, sowie einen ausführlichen, neuen Begleittext von dem schottischen Musikjournalisten Tom Doyle, der neue Interviews mit allen vier Bandmitgliedern geführt hat. Desweiteren enthält das Set eine Blu-ray mit dem Dolby Atmos Mix und ein high-resolution Master von Automatic For The People, sieben Musikvideos und das original EPK-Video von 1992. Automatic For The People wird außerdem auf 180g-Vinyl erscheinen (mit Download-Card) und in allen Download- und Streamingportalen erhältlich sein.

Automatic For The People war R.E.M.s achtes Studioalbum und gilt bei vielen als eines der besten Rockalben aller Zeiten. Es wurde in mehreren Studios in New Orleans, Seattle, Athens, GA, und Miami aufgenommen. Der Rolling Stone listet Automatic For The People in seinen “500 Greatest Albums of All Time”. Einen interessanten Beitrag zu dem Album leistete John Paul Jones von Led Zeppelin, der auf einigen Tracks die Streicherarrangements lieferte. Nach seiner Veröffentlichung 1992 erreichte das Album #1 der britischen Charts und #2 in den USA. Es verkaufte mehr als 18 Mio. Exemplare weltweit und wurde 1994 als Album of the Year und Best Alternative Music Album für den Grammy nominiert. Die Singles “Man on the Moon” und “Everybody Hurts” wurden ebenso gewürdigt.

Michael Stipe stellt fest, dass es auf dem Album vor allem um “Sterblichkeit und Tod” geht, fügt aber hinzu, dass “Sterblichkeit für Künstler schon immer ein Thema war. Es erinnert an die Zerbrechlichkeit und die Schönheit des Lebens und daran, das Leben und den Moment voll auszukosten. Es geht viel zu schnell, das wissen wir alle.” Mike Mills erklärt: “Ich finde, das ist unser stimmigstes Album…Es ist von Anfang bis Ende durchgehend stark.”

Nach dem Erfolg des mehrfach mit Platin ausgezeichneten Vorgängers Out of Time (1991) war der Ruf der Band bei Kritikern und Fans gleichermaßen durch die Decke gegangen. Trotzdem gingen R.E.M. mit Out of Time nicht auf Tour und hatten auch mit dem Nachfolger keine Pläne diesbezüglich. So konnten sie weiter experimentieren und musikalisches Neuland entdecken. Man hört den Aufnahmen den Spaß an und das Ergebnis ist ein überwiegend akustischer Sound voller vieldeutiger Anspielungen auf den Ruhm, den sie gerade erlangt hatten. Auch heute noch hallen Songs wie “Everybody Hurts”, “Drive”, “Nightswimming” und “Man on the Moon”, aber auch weniger bekannte, wunderbare Songs wie “Try Not To Breathe” und “Monty Got a Raw Deal” in der Musikwelt und der Popkultur wider.

Seit ihrer Gründung im Jahr 1980 hat die legendäre Band mehrere Grammy Awards erhalten, 15 Studioalben sowie zahlreiche Greatest Hits- und Livealben veröffentlicht. R.E.M.s Beitrag zum Alternative Rock Genre kann man gar nicht überbewerten. Außerdem gehören sie zu den kommerziell erfolgreichsten Bands aller Zeiten. Ihre drei Jahrzehnte dauernde Karriere hat eine ganze Ära geprägt und ist ein Vorbild für unzählige Musiker, die ebenfalls ihr Glück in der Musik suchen. 2007 wurden R.E.M. (bestehend aus Bill Berry, Peter Buck, Mike Mills und Michael Stipe) in die Rock & Roll Hall eingeführt. 2011 trennte sich die Band in gegenseitigem Einverständnis.


Automatic For The People kann hier vorbestellt werden: https://rem.lnk.to/Automatic25

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#Automatic25

R.E.M. AUTOMATIC FOR THE PEOPLE
25th ANNIVERSARY DELUXE EDITION TRACK LIST
(DISCS 1, 2, 3 & 1BD)
 
Disc 1 – Automatic For The People
01. Drive
02. Try Not to Breathe
03. The Sidewinder Sleeps Tonite
04. Everybody Hurts
05. New Orleans Instrumental No. 1
06. Sweetness Follows
07. Monty Got A Raw Deal
08. Ignoreland
09. Star Me Kitten
10. Man on the Moon
11. Nightswimming
12. Find the River

Disc 2 – Live At The 40 Watt Club  
01. Drive
02. Monty Got A Raw Deal
03. Everybody Hurts
04. Man On The Moon
05. Losing My Religion
06. Country Feedback
07. Begin The Begin
08. Fall On Me 
09. Me In Honey 
10. Finest Worksong 
11. Love Is All Around
12. Funtime 
13. Radio Free Europe
 
Disc 3 – Automatic For The People Demos 
01. Drive (demo)
02. Wake Her Up (demo)
03. Mike’s Pop Song (demo)
04. C to D Slide 13 (demo)
05. Cello Scud (demo)
06. 10K Minimal (demo)
07. Peter’s New Song (demo)
08. Eastern 983111 (demo)
09. Bill’s Acoustic (demo)
10. Arabic Feedback (demo)
11. Howler Monkey (demo)
12. Pakiderm (demo)
13. Afterthought (demo)
14. Bazouki Song (demo)
15. Photograph (demo)
16. Michael’s Organ (demo)
17. Pete’s Acoustic Idea (demo)
18. 6-8 Passion & Voc (demo)
19. Hey Love [Mike voc] (demo)
20. Devil Rides Backwards (demo)

Disc 4 – Automatic For The People Blu-ray
01. Automatic For The People (+ bonus track: Photograph) mixed in Dolby Atmos
02. Automatic For The People (+ bonus track: Photograph) Hi-Resolution Audio
03. Drive  (music video)
04. The Sidewinder Sleeps Tonite (music video)
05. Everybody Hurts (music video)
06. Man On The Moon (music video)
07. Nightswimming (music video: British version)
08. Find The River (music video)
09. Nightswimming (music video: R version)
10. Automatic Press Kit
R.E.M. AUTOMATIC FOR THE PEOPLE
25th ANNIVERSARY EDITION TRACK LIST (DISCS 1 & 2)
 
Disc 1 – Automatic For The People
01. Drive
02. Try Not to Breathe
03. The Sidewinder Sleeps Tonite
04. Everybody Hurts
05. New Orleans Instrumental No. 1
06. Sweetness Follows
07. Monty Got A Raw Deal
08. Ignoreland
09. Star Me Kitten
10. Man on the Moon
11. Nightswimming
12. Find the River

Disc 2 – Live At The 40 Watt Club  
01. Drive
02. Monty Got A Raw Deal
03. Everybody Hurts
04. Man On The Moon
05. Losing My Religion
06. Country Feedback
07. Begin The Begin
08. Fall On Me 
09. Me In Honey 
10. Finest Worksong 
11. Love Is All Around
12. Funtime 
13. Radio Free Europe

<< Neues Bild mit Text >>

R.E.M. AUTOMATIC FOR THE PEOPLE
VINLY Edition (+ Download Code)
 
Disc 1 – Automatic For The People
01. Drive
02. Try Not to Breathe
03. The Sidewinder Sleeps Tonite
04. Everybody Hurts
05. New Orleans Instrumental No. 1
06. Sweetness Follows
07. Monty Got A Raw Deal
08. Ignoreland
09. Star Me Kitten
10. Man on the Moon
11. Nightswimming
12. Find the River

R.E.M. kündigen die Veröffentlichung einer Reissue von "Out Of Time" anlässlich des 25-jährigen Jubiläums am 18. November 2016 auf Concord Bicycle an | VÖ: 18.11.16

Ein Vierteljahrhundert ist es her, dass das Album "Out Of Time" der Alternative Szene zum Durchbruch in den Mainstream verhalf und R.E.M. zu einem globalen Phänomen machte. Nun kündigt die Band die Veröffentlichung einer 25th Anniversary Edition am 18. November auf Concord Bicycle an.

"Out Of Time"’ erscheint in drei unterschiedlichen Formaten: Das 2CD-Set enthält eine geremasterte Version des Originalalbums, Demoversionen der Albumtracks und von zwei nicht auf dem Album befindlichen B-Seiten, sowie einen bisher unveröffentlichten Song. Das 3LP-Set enthält neu gemasterte Vinylversionen des Originalalbums und die Demos. Die 25
th Anniversary Deluxe Edition von "Out Of Time" besteht aus vier Silberlingen mit dem geremasterten Album, den Demos, Liveaufnahmen des Mountain Stage-Auftritts von 1991 (eine Aufnahme mit Seltenheitswert, da die Band mit diesem Album nicht auf Tour ging) und eine Blu-ray-Disc mit Hi-res Audio und 5.1 Surround Sound-Versionen von "Out Of Time", allen Musikvideos zu diesem Album und dem EPK "Time Piece" von 1991 mit Studiomaterial, exklusiven Auftritten und mehr. Alle Versionen enthalten ausführliche Begleittexte von Annie Zaleski, Interviews mit allen vier Bandmitgliedern und den Produzenten Scott Litt und John Keane. Alle Details finden Sie unten.

Die Demos, die in den Versionen der "Out Of Time"-Reissue zu finden sind, entstanden Anfang 1990 in John Keanes Studio und geben sehr interessante Einblicke in den Schaffensprozess. So enthalten sie z. B. frühe Instrumentals, abweichende Lyrics bei “Losing My Religion" und "Texarkana" und sogar eine Aufnahme von "Radio Song", auf der Drummer Bill Berry für eine Strophe die Leadvocals übernimmt – eine absolute Rarität. Während der Studioaufnahmen realisierte Keane, dass R.E.M. auf dem “Höhepunkt ihrer Kreativität waren”.

1991 waren R.E.M. (Bill Berry, Peter Buck, Mike Mills und Michael Stipe) in den Staaten schon eine Größe, aber mit "Out Of Time" brachte es die Band aus Athens im US-Bundesstaat Georgia auch weltweit zu Ruhm und Anerkennung. Es war ihr erstes Album, das es sowohl in den US- als auch den britischen Charts auf Platz 1 schaffte. Es verkaufte 12 Millionen Exemplare weltweit, wurde für sieben Grammys nominiert und gewann ihn für Best Alternative Music Album, Best Short Form Music Video (“Losing My Religion”) und Best Pop Performance by a Duo or Group with Vocal (“Losing My Religion”).

Songs wie “Losing My Religion”, “Shiny Happy People”, “Near Wild Heaven” und “Radio Song” wurden sofort zu Klassikern und waren doch künstlerisch und kommerziell bahnbrechend. In seiner Review schrieb das Rolling Stone Magazin “R.E.M. sind möglicherweise Amerikas beste Rock & Roll Band.” Vor einigen Monaten bezeichnete Pitchfork das Album als “ihre vielleicht wichtigste Platte” und Time Magazine ernannte "Out Of Time" zu einem seiner 100 Besten Alben aller Zeiten und lobte die “zarte Schönheit, wie man sie selten auf einer Rockplatte zu hören bekommt.”


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"OUT OF TIME" - 25th ANNIVERSARY EDITION (2CD-SET):

DISC 1
"OUT OF TIME"
01. Radio Song
02. Losing My Religion
03. Low
04. Near Wild Heaven
05. Endgame
06. Shiny Happy People
07. Belong
08. Half A World Away
09. Texarkana
10. Country Feedback
11. Me In Honey


DISC 2
"OUT OF TIME" DEMOS
01. Losing My Religion 1 (demo)
02. Near Wild Heaven 1 (demo)
03. Shiny Happy People 1 (demo)
04. Texarkana 1 (demo)
05. Untitled Demo 2
06. Radio – Acoustic (Radio Song 1 demo)
07. Near Wild Heaven 2 (demo)
08. Shiny Happy People 2 (demo)
09. Slow Sad Rocker (Endgame demo)
10. Radio – Band (Radio Song 3 demo)
11. Losing My Religion 2 (demo)
12. Belong (demo)
13. Blackbirds (Half A World Away demo)
14. Texarkana (demo)
15. Country Feedback (demo)
16. Me On Keyboard (Me In Honey demo)
17. Low (demo)
18. 40 Sec. (40 Second Song demo)
19. Fretless 1 (demo)



"OUT OF TIME" – 25th ANNIVERSARY EDITION (3LP-SET):

DISC 1
"OUT OF TIME"

Time Side
01. Radio Song
02. Losing My Religion
03. Low
04. Near Wild Heaven
05. Endgame

Memory Side
01.Shiny Happy People
02. Belong Half A World Away
03. Texarkana
04. Country Feedback
05. Me In Honey

DISC 2
"OUT OF TIME" DEMOS

Side 1
01. Losing My Religion 1 (demo)
02. Near Wild Heaven 1 (demo)
03. Shiny Happy People 1 (demo)
04. Texarkana 1 (demo)
05. Untitled Demo 2

Side 2
01. Radio – Acoustic (Radio Song 1 demo)
02. Near Wild Heaven 2 (demo)
03. Shiny Happy People 2 (demo)
04. Slow Sad Rocker (Endgame demo)

DISC 3
"OUT OF TIME" DEMOS

Side 1
01. Radio – Band (Radio Song 3 demo)
02. Losing My Religion 2 (demo)
03. Belong (demo)
04. Blackbirds (Half A World Away demo)
05. Texarkana (demo)

Side 2
01. Country Feedback (demo)
02. Me On Keyboard (Me In Honey demo)
03. Low (demo)
04. 40 Sec. (40 Second Song demo)
05. Fretless 1 (demo)


"OUT OF TIME" – 25th ANNIVERSARY DELUXE EDITION (4DISC-SET):

DISC 1
"OUT OF TIME"
01. Radio Song
02. Losing My Religion
03. Low
04. Near Wild Heaven
05. Endgame
06. Shiny Happy People
07. Belong
08. Half A World Away
09. Texarkana
10. Country Feedback
11. Me In Honey

DISC 2
"OUT OF TIME" DEMOS
01. Losing My Religion 1 (demo)
02. Near Wild Heaven 1 (demo)
03. Shiny Happy People 1 (demo)
04. Texarkana 1 (demo)
05. Untitled Demo 2
06. Radio – Acoustic (Radio Song 1 demo)
07. Near Wild Heaven 2 (demo)
08. Shiny Happy People 2 (demo)
09. Slow Sad Rocker (Endgame demo)
10. Radio – Band (Radio Song 3 demo)
11. Losing My Religion 2 (demo)
12. Belong (demo)
13. Blackbirds (Half A World Away demo)
14. Texarkana (demo)
15. Country Feedback (demo)
16. Me On Keyboard (Me In Honey demo)
17. Low (demo)
18. 40 Sec. (40 Second Song demo)
19. Fretless 1 (demo)

DISC 3
LIVE AT MOUNTAIN STAGE
01. Introduction
02. World Leader Pretend
03. Radio Song
04. Fall On Me
05. It’s the End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)
06. Half A World Away
07. Belong
08. Love Is All Around
09. Losing My Religion
10. Dallas
11. Radio Song
12. Disturbance At The Heron House
13. Low
14. Sawn Swan H
15. Pop Song 89

DISC 4
"OUT OF TIME" – BLU-RAY
01. Out Of Time – Hi-Resolution Audio
02. Out Of Time – 5.1 Surround Sound
03. Radio Song (music video)
04. Losing My Religion (music video)
05. Low (music video)
06. Near Wild Heaven (music video)
07. Shiny Happy People (music video)
08. Belong (music video)
09. Half A World Away (music video)
10. Country Feedback (music video)
11. Time Piece

R.E.M. BY MTV - Packende MTV-Doku ab 05. Juni auf Blu-Ray und DVD

Zwei Dinge gehören zusammen und sind in Würde miteinander gereift: R.E.M. und MTV. Im Zuge der Veröffentlichung der 6 DVD-Box REMTV im vergangenen Jahr wurde auch die große Doku über die Band aus Athens, Georgia, mit in das umfangreiche Box-Set aufgenommen. Nun erscheint der informative und faszinierende Dokumentarfilm in bester Sound- und Bildqualität zum ersten Mal auf Blu-Ray-Disc und als einzeln erhältliche DVD! Beide Varianten präsentieren die vollständige Dokumentation sowie fünf herausgeschnittene Szenen und fünf aufeinanderfolgende R.E.M.-Live-Performances, die zuvor nur im großen 6-DVD-Box-Set erhältlich waren.

R.E.M. und MTV sind zusammen aufgewachsen. Nur ein paar Wochen nach der Veröffentlichung der R.E.M. Debütsingle Radio Free Europe im Juli 1981 ging der Musiksender an den Start und pickte R.E.M. bereits frühzeitig als einen der sehenswerten Acts. Seither begleiteten MTV und Viacom die Band bis zur Auflösung von R.E.M auf Schritt und Tritt: Ihre Musik, die Hintergründe ihrer Story, die Videoclips und schließlich auch die Auflösung im Jahr 2011. Filmemacher Alexander Young sichtete endlose Stunden gedrehtes Material im Archiv und stellte exklusive Aufnahmen für einen Feature-Film in Kinofilm-Länge zusammen, um die gemeinsame Geschichte von R.E.M. und MTV zu erzählen. Dicht am Geschehen gehalten, vermittelt R.E.M. By MTV das Gefühl der Unmittelbarkeit, als wäre man selbst in Echtzeit dabei.

"Alexander Youngs Dokumentation ist ein großartiger Weg, die Geschichte von R.E.M. mit all ihren unterschiedlichen Verwicklungen und Wendungen zu erzählen, so wie sie seinerzeit von den MTV-Kameras festgehalten wurden. Und es gibt auch ein paar sehr lustige Momente!", so der langjährige Bandmanager von R.E.M., Bertis Downs.

Es war am 5. April 1980, als vier Kommilitonen eines Colleges - Bill Berry, Peter Buck, Mike Mills und Michael Stipe - zum ersten Mal auf der Geburtstagsparty einer Freundin zusammen auf die Bühne gingen. Sie blieben für satte 30 Jahre zusammen und veränderten die Form der Rockmusik wie kaum eine zweite Band. R.E.M. By MTV erzählt die Geschichte der vier Freunde in ihren eigenen Worten mit Performance-Mitschnitten aus drei Jahrzehnten, vorher nicht gezeigtem Footage und vielen Interviews, die von MTV und ihren Schwestersendern überall in der Welt ausgestrahlt wurden.

Neben der Dokumentation R.E.M. BY MTV enthält die DVD/Blu-ray die folgenden Live-Performances aus der 6DVD-Box:
"Find The River" - Live in Köln, 12. Mai 2001
"Imitation Of Life" - Rock Am Ring, 3. Juni 2005
"Bad Day" - Live At Rolling Stone, Mailand, 18. März 2008
"Man-Sized Wreath" - Live auf dem Oxygen Festival, 12. Juli 2008
"(Don't Go Back To) Rockville" - R. E.M. Live in Athen, Griechenland, 5. October 2008

R.E.M. BY MTV - Official Trailer
https://www.youtube.com/watch?v=_F01I_WkbyU

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R.E.M. zeigen Clips aus ihrer 6-fach Video-DVD "REMTV" auf YouTube | 6xDVD-Set - VÖ-Neu: 28.11.2014

Am 28. November erscheint eine der wohl packendsten DVD-Boxen der Musikgeschichte: Mit REMTV präsentieren R.E.M. eine Sechs-DVD-Box voller legendärer, zum Teil ungezeigter Live-Mitschnitte, Awardshow-Highlights und einer fast zweistündigen Dokumentation über den Werdegang der mit Abstand erfolgreichsten Alternative-Band aller Zeiten. Für die Box wurden Aufnahmen aus knapp 30 Jahren zusammengetragen, die von Viacom in enger Verbindung mit MTV gedreht wurden. Mit dabei: das komplette Konzert in Köln von 2001 (zum ersten Mal in voller Länge zu sehen), außerdem beide MTV Unplugged-Shows (1991 und 2001) mit bisher ungezeigten Outtakes sowie Szenen von der Aufnahmezeremonie in die Rock And Roll Hall Of Fame aus dem Jahr 2007.

Bereits jetzt können einige Ausschnitte auf YouTube genossen werden, darunter die Performance von "Bad Day" auf dem Rock am Ring-Festival 2005

R.E.M. - "Bad Day" (LIVE @ Rock Am Ring)
http://youtu.be/GIMxj20gw_o?list=PLr6ePnxUUANu8vUzZ1mJtHyhqraKIcD3Z

und "What’s The Frequency, Kenneth?" vom Konzert in Köln im Jahr 2011.

R.E.M. - “What’s The Frequency, Kenneth?” (LIVE @ Cologne, Germany 2011)
http://youtu.be/fgE_Ffc4I8A?list=PLr6ePnxUUANu8vUzZ1mJtHyhqraKIcD3Z

Ebenfalls unbedingt sehenswert sind auch "Losing My Religion" mit Mitgliedern des Atlanta Symphony Orchestra in Madison zum 10. Jubiläum von MTV

R.EM. - "Losing My Religion" (LIVE @ Athens)
http://youtu.be/8wsPrT2yqJ4?list=PLr6ePnxUUANu8vUzZ1mJtHyhqraKIcD3Z

und eine sechs Minuten lange Performance von "E-Bow The Letter" vom Uplink-Festival 1998.

R.E.M. - "E-Bow The Letter" (LIVE @ Uplink)
http://youtu.be/BZtCsLGcWeo?list=PLr6ePnxUUANu8vUzZ1mJtHyhqraKIcD3Z

Überdies gibt es einen Trailer zur großen R.E.M.-Dokumentation, die die Geschichte der Band von der Mitte der achtziger Jahre an aufrollt und zahllose Interview-Ausschnitte enthält.

R.E.M. und MTV sind zusammen aufgewachsen. Nur ein paar Wochen nach der Veröffentlichung der R.E.M. Debütsingle Radio Free Europe ging der Musiksender an den Start und pickte R.E.M. bereits frühzeitig als einen der sehenswerten Acts. Seither begleiteten MTV und Viacom die Band bis zur Auflösung von R.E.M. im Jahr 2011.
Das DVD-Set REMTV ist nicht nur ein Highlights für alle Fans der Band aus Athens, Georgia, sondern ein faszinierendes Stück Musikgeschichte in Ton und Bild.

R.E.M. By MTV (Official Trailer)
http://youtu.be/_F01I_WkbyU?list=PLr6ePnxUUANu8vUzZ1mJtHyhqraKIcD3Z

REMTV kann ab sofort bei Amazon vorbestellt werden:
http://wmg.cc/REM_6DVD_amz

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R.E.M.: I WANT MY REMTV!  6-DVD-Set mit Material aus der goldenen MTV-Ära! | 6xDVD-Set digital VÖ: 21.11.2014

R.E.M. und MTV – eine jahrzehntelange Verbindung, auf welche die Multiplatin-ausgezeichneten US-Alternative Rock-Ikonen nun in Form eines umfangreichen DVD-Sets zurückblicken! "REMTV" vereint Livemitschnitte, Awardshow-Highlights und eine brandneue Dokumentationauf insgesamt 6 DVDs!

R.E.M. und MTV sind zusammen aufgewachsen. Haben sich aus den Kinderschuhen heraus zu ikonisch verehrten Institutionen der modernen Popkultur entwickelt. Schon seit die Band ihre Debütsingle im Juli 1981 veröffentlichte – nur ein paar Wochen, bevor der Sender sein aller erstes Musikvideo ausstrahlte – sind beide untrennbar miteinander verknüpft. Ein Moment, von dem an MTV die Band ständig begleitete; ihre Musik, ihre Geschichten und schließlich auch ihre endgültige Entscheidung, sich im Jahr 2011 zu trennen.

Eine aufregende Erfolgsstory, die nun auf der Zusammenstellung "REMTV“ erzählt wird. Auf insgesamt 6 DVDs finden sich mitreißende Livemitschnitte, die Höhepunkte vergangener Award-Verleihungen, TV-Auftritte und eine exklusive Dokumentation, die die gemeinsame Historie beleuchtet.

"Uns wurde bewusst, dass eine Unmenge von Material mit den absoluten Karrierehöhepunkten von R.E.M. ungenutzt in irgendwelchen MTV-Archiven in London und New York verstaubt", so der langjährige R.E.M.-Manager Bertis Downs. ?Wir haben alles ausgegraben und zusammengefügt, um diese Musik mit den verschiedenen Generationen von R.E.M.-Fans in Form eines einzigartigen Packages zu teilen. Und auch Alexander Youngs Dokumentation erzählt R.E.M.s Bandgeschichte mit all ihren verschiedenen Drehungen und Wendungen auf eine großartige Weise – eingefangen in Echtzeit von den ständig präsenten MTV-Kameras. Natürlich gibt es auch ein paar wirklich lustige Augenblicke zu sehen!“

Disc 1 vereint beide Auftritte von "MTV Unplugged" (1991 und 2001) sowie Outtakes aus dem Anfang dieses Jahres erschienenen Audio-Release "Unplugged: The Complete 1991 And 2001 Sessions" inklusive der Stücke "Get Up", "The One I Love" und "World Leader Pretend".

"Dies ist das erste DVD-Projekt, das Material aller Viacom Networks zusammenführt“, so Viacom Music Group-Executive Vice President Bill Flanagan. "Wir haben uns nicht nur bei MTV Domestic und International bedient, sondern auch bei VH1, Comedy Central und Nickelodeon. Niemand kann sich vorstellen, wie viel unfassbar tolles Material in den Archiven lagerte. Die besten Outtakes zu bündeln, war ein wirklich überwältigendes Erlebnis. R.E.M. haben einen wirklich großartigen Start hingelegt, blieben während ihrer Karriere großartig und haben alles auf großartige Weise zum Abschluss gebracht – hier ist der Beweis!“

Disc 2 wird von R.E.M.s 1998er Auftritt bei VH1 "Storytellers" eröffnet und durch bisher ungezeigte Performances von Songs wie "New Test Leper" und "(Don`t Go Back To) Rockville“ ergänzt. Ebenfalls sind Auftritte bei verschiedenen MTV Award-Verleihungen sowie die Aufnahmezeremonie in die Rock And Roll Hall Of Fame aus dem Jahr 2007 zu sehen. Abgerundet wird die DVD mit frühen Mitschnitten, die besonders die Herzen älterer Fans höher schlagen lassen werden: Neben der 1983er Performance von "So. Central Rain" und "Carnival Of Sorts (Box Cars)" aus der TV-Show "Livewire" finden sich fünf Stücke, die die Band im Rahmen ihres Auftritts bei "The Cutting Edge" performte, wie u.a. "Driver 8" und das Brownsville Station-Cover "Smokin` In The Boys Room".

Die folgenden drei DVDs stellen eine wahre Fundgrube seltener Liveaufnahmen dar, die zwischen den Jahren 1995 und 2008 in zahlreichen Ländern rund um den Erdball entstanden. Von den insgesamt 99 enthaltenen Liveversionen besteht rund die Hälfte aus einzigartigen Stücken, die einen tiefen Einblick in das Live-Vermächtnis R.E.M.s gewähren.

R.E.M.: "What’s The Frequency, Kenneth?” (Live @ Cologne, Germany 2001:)
https://www.youtube.com/watch?v=fgE_Ffc4I8A

Ganz besonders sind in diesem Zusammenhang zwei Gratiskonzerte zu erwähnen, die für TV-Übertragungen eingefangen wurden: Die Mitschnitte vom 12.05.2001 in Köln sowie vom 05.10.2008 im griechischen Athen beinhalten mehr als ein gutes Dutzend nicht gezeigter und somit noch unveröffentlichter Tracks. Beide Auftritte sind auf "REMTV“ erstmalig in voller Länge zu erleben.

Den eigentlichen Kern des DVD-Sets repräsentiert Disc 6, auf der sich die brandneue Documentary "R.E.M. By MTV" befindet. Anhand exklusiver Aufnahmen wird noch einmal die gemeinsame History von R.E.M. und MTV in Echtzeit nachgezeichnet. "Die ganze Energie und Dynamik aus der Verbindung zwischen Band und Sender wird einem noch mal mit aller Kraft vor Augen geführt", so Anthony DeCurtis treffend in den Linernotes.

 

R.E.M. "REMTV“

Disc 1

UNPLUGGED 1991
(04/10/91)

Half A World Away
Disturbance at the Heron House
Radio Song
Low
Perfect Circle
Fall on Me
Belong
Love is All Around
Its The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)
Losing My Religion
Pop Song 89
Endgame

OUTTAKES 1991

Fretless
Swan Swan H
Rotary Eleven
Get Up
World Leader Pretend

UNPLUGGED 2001
(05/21/01)

All The Way To Reno (You’re Gonna Be A Star) *
Electrolite
At My Most Beautiful *
Daysleeper *
So. Central Rain (I’m Sorry)
Losing My Religion
Country Feedback
Cuyahoga
Imitation of Life *
Find the River

OUTTAKES 2001

The One I Love
Disappear *
Beat a Drum *
I've Been High *
I'll Take the Rain *
Sad Professor *
The Great Beyond *

Disc 2

VH1 STORYTELLERS
(10/23/98)

Electrolite
Daysleeper *
Losing My Religion
Perfect Circle
Sad Professor *
Fall On Me
I'm Not Over You *
The Apologist *
Man On The Moon

STORYTELLERS – OUTTAKES

New Test Leper
Parakeet *
(Don’t Go Back To) Rockville
Suspicion *
Walk Unafraid *
At My Most Beautiful *

THE CUTTING EDGE
(06/14/84)

(Don't Go Back To) Rockville
Driver 8
Wendell Gee
Smokin' In The Boys Room
Time After Time (Annelise)
Driver 8

LIVEWIRE
(10/30/83)

So. Central Rain (I'm Sorry)
Carnival of Sorts (Box Cars)

MTV 10th ANNIVERSARY SPECIAL
(11/10/91)
Featuring members of the Atlanta Symphony Orchestra

Losing My Religion

VIDEO MUSIC AWARDS 1993
(09/02/93)
Including Brian Harris and Duane Saetveit

Everybody Hurts
Drive

VIDEO MUSIC AWARDS 1995
(09/07/95)

The Wake-Up Bomb

EUROPEAN MUSIC AWARDS 1998
(11/12/98)

Daysleeper *

EUROPEAN MUSIC AWARDS 2001
(11/08/01)

Imitation Of Life *

ROCK AND ROLL HALL OF FAME INDUCTION 2007
(03/12/07)

Begin The Begin
Gardening At Night
Man On The Moon

THE COLBERT REPORT
04/02/08)

Supernatural Superserious *

Disc 3

R.E.M. IN DALLAS
(09/19/95)

I Took Your Name
What's The Frequency, Kenneth?
Crush With Eyeliner

R.E.M. UPLINK AT BOWERY BALLROOM
(10/28/98)

Losing My Religion
Lotus *
Daysleeper *
E-Bow The Letter
The Apologist *
So. Central Rain (I’m Sorry)
Walk Unafraid *
Man On The Moon
Radio Free Europe

LIVE IN COLOGNE
(05/12/01)

All The Way To Reno (You’re Gonna Be A Star) *
The Lifting *
Imitation Of Life *
The One I Love
She Just Wants To Be *
Walk Unafraid *
Losing My Religion
Man On The Moon
Its The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)

LIVE IN COLOGNE OUTTAKES

What's The Frequency, Kenneth?
Cuyahoga
Electrolite
I’ve Been High *
Find The River
I’ll Take The Rain *
At My Most Beautiful *
So. Central Rain (I’m Sorry)

Disc 4

R.E.M. AT THE TABERNACLE, LONDON
(03/02/99)

Losing My Religion
Daysleeper *
Walk Unafraid *
Man On The Moon
What's The Frequency, Kenneth?
Its The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)

MTV SONIC MILAN
(05/02/01)

Losing My Religion
The Great Beyond *
What's The Frequency, Kenneth?
Daysleeper *
All The Way To Reno (You’re Gonna Be A Star) *
The Lifting *
I’ll Take The Rain *
I’ve Been High *
Man On The Moon
She Just Wants To Be *
Imitation Of Life *

ROCK AM RING
(06/03/05)

What’s The Frequency, Kenneth?
Leaving New York *
Imitation Of Life *
Electron Blue *
Man On The Moon

ROCK AM RING OUTTAKES

I Took Your Name
Bad Day
Drive
The Outsiders *
Leave
Me In Honey
Wanderlust *
Everybody Hurts
Electrolite
Orange Crush
The One I Love
Walk Unafraid *
Losing My Religion
Imitation Of Life *
The Great Beyond *
Animal *
I’m Gonna DJ *

Disc 5

LIVE AT ROLLING STONE, MILAN
(03/18/08)

Living Well Is The Best Revenge *
Drive
Accelerate *
Hollow Man *
Electrolite
Houston *
Supernatural Superserious *
Bad Day
Losing My Religion
I’m Gonna DJ *
Horse To Water *
Imitation Of Life *
Until The Day Is Done *
Man On The Moon

LIVE AT OXEGEN FESTIVAL
(07/12/08)

What's The Frequency, Kenneth?
Drive
Its The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)
Man-Sized Wreath *
I’m Gonna DJ *
Supernatural Superserious *
Man On The Moon


R.E.M. IN ATHENS, GREECE
(10/05/08)

Living Well Is The Best Revenge *
What's The Frequency, Kenneth?
Drive
Man-Sized Wreath *
Bad Day
Electrolite
(Don’t Go Back To) Rockville
The Great Beyond *
The One I Love
Losing My Religion
Let Me In
Orange Crush
Imitation Of Life *
Supernatural Superserious *
Man On The Moon

Disc 6

R.E.M. BY MTV

DELETED SCENES

Peter
Politics
Golf
The Hornblower Affair
The Year 2000


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R.E.M. - Unplugged: The Complete 1991 and 2001 Sessions | 2xCD/digital-VÖ: 23.05.14

Zwei absolut geniale Performances lieferten R.E.M. für die legendäre Serie MTV Unplugged – und sind somit die einzige Band, die gleich zweimal Headliner des Formats war, das mit Gammy®- und Emmy®-Ehren abgefeiert wurde. Das erste Mal konnte man R.E.M. im Jahr 1991 ohne elektrische Verstärkung erleben, das zweite Mal im Jahr 2001. Ungewöhnlicherweise wurden beide Performances nie im Audio-Format veröffentlicht und zählen bei den Fans zu den meistgesuchten Aufnahmen der Band überhaupt. Am 23. Mai erscheinen diese Raritäten endlich auf CD und zum Download!
"Unplugged: The Complete 1991 and 2001 Sessions"
enthält die kompletten auf MTV ausgestrahlten Auftritte sowie 11 Songs aus den Sessions, die nie gesendet wurden!

Die Unplugged-Performances sind musikalische Schnappschüsse, die R.E.M. an Schlüsselpunkten ihrer Karriere zeigen, im Laufe derer die Band aus Athens, Georgia, von Vorreitern der Alternative-Szene zu internationalen Superstars wurden, die bis heute weltweit 85 Millionen Alben verkauft haben!

MTV Unplugged 1991
Ihre erste Unplugged-Session gaben Drummer Bill Berry, Gitarrist Peter Buck, Bassist Mike Mills und Sänger Michael Stipe im Jahre 1991 im Zuge ihres rasanten Aufstiegs, der 1987 mit dem gigantischen Erfolg des Albums "Document" begann. Ein Großteil der Songs referiert das damals frisch erschienene Album Out Of Time, das weltweit über 18 Millionen Mal über die Ladentische ging und das erste R.E.M.-US-No.1-Album war. So gibt es "Radio Song", "Low" und ihren größten US-Hit "Losing My Religion" in grandiosen akustischen Versionen zu hören.
Das weitere Tracklisting umfasst Songs aus acht Jahren und berührt fünf bis dahin erschienene Alben. So finden sich "Perfect Circle" aus dem 1983er Debüt "Murmur" und Fan-Favoriten wie "Fall On Me" und "It’s The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)" in gelungener Mischung mit dem Troggs-Cover "Love Is All Around" in der Setlist. Fünf Songs, die nie gesendet wurden, sind hier zum ersten Mal live zu hören, darunter "Get Up" und "World Leader Pretend" aus dem vielfach mit Platin ausgezeichnetem Album "Green" (1988).

MTV Unplugged 2001
Im Jahr 2001 traten R.E.M. zum zweiten Mal in der Unplugged-Serie auf, diesmal jedoch ohne Drummer Bill Berry, der die Band 1997 verlassen hatte. In dieser zweiten Show konzentrierten sich R.E.M. auf ihr 12. Album "Reveal", das in jenem Jahr erschien, und präsentierten die Singles "Imitation Of Life" und "All The Way To Reno (You‘re Gonna Be A Star)". Die übrigen Songs stammen aus insgesamt acht vorhergehenden R.E.M.-Alben, etwa "So. Central Rain" aus "Reckoning" (1984), "Cuyahoga" aus "Life’s Rich Pageant" (1986) und "Find The River", den elegischen Album-Closer aus dem Klassiker "Automatic For The People" (1992).
Das Tracklisting enthält überdies sechs weitere Songs, die damals nicht ausgestrahlt wurden, darunter Songs aus "Reveal" und "Up" (1998) sowie eine bewegende Neuinterpretation der Durchbruchs-Single "The One I Love" aus dem Album "Document" (1987).

Seit der ersten Konzertausstrahlung im Jahr 1989 ist die MTV-Unplugged-Reihe ein Highlight musikalischer Momente, die unvergessliche Performances auf den Bildschirm gebracht haben. In der langen Reihe der Protagonisten der MTV Unplugged-Shows befinden sich Nirvana, Jay-Z, Eric Clapton, Bob Dylan, Bruce Springsteen, Tony Bennett, Mariah Carey, Katy Perry, Lil Wayne, Adele, Florence + The Machine, Miley Cyrus und sogar Udo Lindenberg, die Fantastischen Vier und andere deutsche Bands. Unplugged wurde von Robert Small und Jim Burns ins Leben gerufen und von Alex Coletti produziert.

Bereits am 19. April, dem international gefeierten Record Store Day, der vor einigen Jahren eingerichtet wurde, um unabhängige Plattenläden zu unterstützen, erschien "R.E.M. Unplugged: The Complete 1991 and 2001 Sessions" als limitiertes 4-LP-Set im Klappcover mit vier Taschen exklusiv bei unabhängigen Musikhändlern.

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R.E.M. "I've Been High"
(bislang nicht gezeigte Performance von R.E.M.s 2001 "Unplugged" Auftritt)

http://www.mtv.com/videos/misc/1033629/ive-been-high-unplugged.jhtml

weitere R.E.M. unplugged-Videos befinden sich hier: http://www.mtv.com/artists/rem/


UNPLUGGED: THE COMPLETE 1991 AND 2001 SESSIONS
Track Listing

CD 1: Unplugged ’91 – CD/Digital (+ 5 Bonus Tracks*)

01. Half A World Away (3:25)
02. Disturbance at the Heron House (3:45)
03. Radio Song (4:23)
04. Low (4:40)
05. Perfect Circle (4:10)
06. Fall on Me (3:10)
07. Belong (4:20)
08. Love is All Around Me (3:30)
09. It’s The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine) (4:25)
10. Losing My Religion (4:50)
11. Pop Song ‘89 (3:13)
12. Endgame (3:50)
13. *Fretless (5:00)
14. *Swan Swan H (2:40)
15. *Rotary 11 (1:45)
16. *Get Up (2:45)
17. *World Leader Pretend (4:55)
TRT 63:01

CD 2: Unplugged ’01 – CD/Digital (+ 6 Bonus Tracks*)

01. All The Way To Reno (4:26)
02. Electrolite (3:57)
03. At My Most Beautiful (3:26)
04. Daysleeper (3:11)
05. So. Central Rain (4:00)
06. Losing My Religion (4:45)
07. Country Feedback (6:13)
08. Cuyahoga (4:26)
09. Imitation of Life (4:31)
10. Find the River (3:43)
11. *The One I Love (3:25)
12. *Disappear (3:56)
13. *Beat a Drum (4:21)
14. *I've Been High (3:20)
15. *I'll Take the Rain (4:30)
16. *Sad Professor (4:25)
TRT 66:45

R.E.M.: "Green - 25th Anniversary Edition" | VÖ: 10.05.13

Green war ihr Durchbruch, ihre sechstes Album und ihr erstes für Warner Bros., wo sie bis zu ihrer Auflösung im September 2011 ihr Label-Zuhause hatten. Mit Orange Crush, Pop Song 89 und Stand an Bord, wurde Green zum ersten weltweit erfolgreichen R.E.M.-Album, dem 1989 die große Green Tour folgte. Das Album erreichte in kürzester Zeit US-Doppelplatin und verdoppelte die Verkäufe der vorangegangenen Alben. Gleichzeitig war Green ein Statement der Band zum sozialen Bewusstsein und der Umweltproblematik, wie schon der Titel des Albums zeigt, der zu einem Schlüsselwort für Umweltinitiativen wurde.

Um das 25. Jubiläum des Meilensteins der Musik- und Bandgeschichte gebührend zu feiern, veröffentlichen Rhino Records am 10. Mai eine Doppel-CD-Deluxe-Edition, die das Originalalbum plus einer Live-CD vom vorletzten Konzert der 130 Dates umfassenden Green World Tour 1989 enthält. Alle 21 Songs der Live-CD wurden am 10. November 1989 in Greensboro, North Carolina, aufgenommen, nur wenige Meilen entfernt von Mitch Easter’s Drive-In-Studio in Winston-Salem, wo Michael Stipe, Peter Buck, Mike Mills und Bill Berry ihre allerersten Recording-Sessions abhielten.

Das Konzert in Greensbury war ein aufgeheizter Gig, den R.E.M. nach fast einem Jahr auf Tour spielten. Die Band performte fast alle Songs von Green (u.a. Get Up, World Leader Pretend und You Are The Everything), die sie mit frühen Favoriten wie Fall On Me, Finest Worksong, The One I Love und Perfect Circle vom 1983er Album Murmur durchmischten. Zudem unterzogen sie einige neue Songs (Low und Belong) einem Live-Test, die erst zwei Jahre später auf dem Green-Follow-Up Out Of Time erschienen.

Ähnlich wie vorhergegangene R.E.M.-Reissues, wird das Jubiläums-Set von Green in einer stabilen Clamshell Box ausgeliefert. Zum Umfang der Edition gehören zudem vier Postkarten und ein Poster sowie aufschlussreiche Liner-Notes von Uncut-Herausgeber Allan Jones. Die Green: 25th Anniversary Deluxe Edition erscheint als physische 2-CD-Version und in digitaler Form zum Download. Am gleichen Tag erscheint die 180g schwere Vinyl-Version mit originalem Artwork und Verpackung.

Im Rahmen des Record Store Days, der seit einigen Jahren zur Unterstützung der kleinen Plattenläden in den USA stattfindet, veröffentlichen Rhino zudem eine limitierte Auflage einer 5-Track-EP, die einige Songs des Greenboro-Konzertes enthält, welche aufgrund von Platzmangel nicht auf die Green: 25th Anniversary Deluxe Edition passten. Darunter befinden sich der Green-Track I Remember California und Klassiker wie So. Central Rain und Feeling Gravitys Pull. Zu der auf 2500 Exemplare beschränkten Auflage gehört zudem ein Original-Aufnäher (keine Reproduktion) von der Green-Tour. Sie wurden jüngst in einem Lagerraum der Band entdeckt.

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GREEN: 25TH ANNIVERSARY DELUXE EDITION
Track Listing

Disc One – Original Album
01. “Pop Song 89”
02. “Get Up”
03. “You Are The Everything”
04. “Stand”
05. “World Leader Pretend”
06. “The Wrong Child”
07. “Orange Crush”
08. “Turn You Inside Out”
09. “Hairshirt”
10. “I Remember California”
11. “Untitled”

Disc Two – Live In Greensboro 1989
01. “Stand”
02. “The One I Love”
03. “Turn You Inside Out”
04. “Belong”
05. “Exhuming McCarthy”
06. “Good Advices”
07. “Orange Crush”
08. “Cuyahoga”
09. “These Days”
10. “World Leader Pretend”
11. “I Believe”
12. “Get Up”
13. “Life And How To Live It”
14. “Its The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)”
15. “Pop Song 89”
16. “Fall On Me”
17. “You Are The Everything”
18. “Begin The Begin”
19. “Low”
20. “Finest Worksong”
21. “Perfect Circle”


[<<<< iTools >>>>]

R.E.M. - Stand (Video)

http://youtu.be/AKKqLl_ZEEY


* * *

R.E.M. - Stand (From Tourfilm)

http://youtu.be/cvcptp-FnjQ

R.E.M. - 25th Anniversary Edition des Albums "Document" - 2 CDs

R.E.M. veröffentlichen am 21. September die „25th Anniversary Edition“ des Albums „Document“ als Doppel-CD. Die neue Edition enthält die digital optimierte Version des Originalalbums und zusätzlich einen bislang unveröffentlichten Livemitschnitt von R.E.M.s "Work"-Tour von 1987. Die Jubiläumsausgabe erscheint in einer Lift-Top-Box mit neuen Liner Notes von dem Journalisten David Daley.

 

R.E.M.s fünftes Studioalbum „Document“ wurde von Sänger Michael Stipe, Gitarrist Peter Buck, Bassist Mike Mills und Drummer Bill Berry im „Sound Emporium“ in Nashville eingespielt. Es war das erste von mehreren R.E.M.-Alben, das von der Band und Scott Litt Co-produziert wurde. Document”enthielt die Singles “Finest Worksong,” “It's The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)” und “The One I Love”, R.E.M.s erster Top-10-Hit in den Billboard Hot 100-Charts. Das Album platzierte sich in den USA auf Platz 10 und blieb 33 Wochen in den Billboard Top 200.

 

In seiner Rezension für den Rolling Stone bezeichnete David Fricke „Document“ 1987 als "die fünfte in einer Reihe einzigartiger Reden zur Lage der Nation von Amerikas erfolgreichster Außenseiterband". Tatsächlich beginnt „Document“ mit einem Aufruf zum Handeln, wenn Stipe in "Finest Worksong" singt "The time to rise / has been engaged". Er meinte damit jene Taktiken der gewählten Führung des Landes, wie man sie von der Iran-Contra-Anhörung kennt, vom Säbelrasseln mit der "Star Wars"-Raketenabwehr und einem hyper-moralisierenden US-Kongress, der die kontroversen Ansichten in den Künsten einschränken und reglementieren wollte. "Man muss doch nur mal den Fernseher einschalten", sagte Peter Buck damals, "und schon wird man von kompletten Lügen überschwemmt von ausgerechnet den Leuten, die eigentlich das Land regieren sollen."

 

R.E.M. hatten in den vier Jahren davor bereits vier Alben veröffentlicht, und jedes verkaufte sich besser als der Vorgänger. Mit Erscheinen von „Document“ befand sich die Band dann an einer Art Scheideweg, vom konservativen Rockradio und MTV wurden sie nahezu vollständig ignoriert und trotzdem erreichten sie mit Hilfe unabhängiger Medien und des College-Radios ein breites und treues internationales Publikum. In David Daleys Liner Notes zur neuen Edition erzählt Mike Mills: "Wir hatten immer das Gefühl, dass dann, wenn wir einen Hit haben sollten, wir diesen nicht wegen uns, sondern trotz uns haben würden."

 

In derselben Woche, in der R.E.M. als "Amerikas beste Rock & Roll Band" auf dem Cover des Rolling Stone erschien und "The One I Love" sich in den US-Single-Charts zwischen Whitney Houstons "So Emotional" und Jody Watleys "Don't You Want Me" platzierte, startete gerade die "Work"-Tour in Europa. Der Konzertmitschnitt, der nun Teil der neuen Edition von „Document“ist, entstand im holländischen Utrecht.



Tracklisting: R.E.M. – “Document (25th Anniversary Edition)”

 

CD 1 (digitally remastered original album):

1. Finest Worksong

2. Welcome To The Occupation

3. Exhuming McCarthy

4. Disturbance At The Heron House

5. Strange

6. Its The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)

7. The One I Love

8. Fireplace

9. Lightnin' Hopkins

10. King Of Birds

11. Oddfellows Local 151

 

CD 2 (previously unreleased “Work” tour concert, recorded live in Utrecht, Holland – September 14, 1987:

  1. 1. Finest Worksong (4.20)

  2. 2. These Days (3.36)

  3. 3. Lightnin’ Hopkins (3.43)

  4. 4. Welcome To The Occupation (2.52)

  5. 5. Driver 8 (4.15)

  6. 6. Feeling Gravitys Pull (5.00)

  7. 7. I Believe (4.28)

  8. 8. The One I Love (4.38)

  9. 9. Exhuming McCarthy (3.23)

  10. 10. Wolves, Lower (4.23)

  11. 11. Fall On Me (3.05)

  12. 12. Just A Touch (3.12)

  13. 13. Oddfellows Local 151 (5.34)

  14. 14. Little America (2.50)

  15. 15. It´s the End Of The World As We Know It (And I Feel Fine) (4.01)

  16. 16. Begin The Begin (4.32)

  17. 17. Disturbance At The Heron House (3.42)

  18. 18. Moral Kiosk (3.02)

  19. 19. Life And How To Live It (4.59)

  20. 20. So. Central Rain (5.35)



R.E.M. mit Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage, 1982 - 2011

Zum Abschied die ultim. Greatest Hits-Sammlung "PART LIES, PART HEART, PART TRUTH, PART GARBAGE,1982 - 2011" am 11.11.! Ein allerletztes Mal melden sich R.E.M. nach der vielbedauerten Bekanntgabe ihrer Bandauflösung mit der  ultimativen Best Of zurück: Die 40-Song-Rückschau "R.E.M., Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage, 1982-2011" stellt nun den krönenden Abschluss der 31-jährigen Superstarkarriere der amerikanischen Multiplatin-Alternative Rocker dar. Neben Stücken aus sämtlichen Schaffensperioden der Band featured die Greatest Hits-Sammlung zusätzlich drei bisher unveröffentlichte Tracks, darunter auch die kommende Single "We All Go Back To Where We Belong" (VÖ: 18.10)!  

Mit R.E.M. verabschiedet sich dieser Tage eine der wohl wegweisendsten und nicht zuletzt auch erfolgreichsten, unverzichtbarsten Formationen des alternativen Rocks. Gegründet im Jahre 1980 von Frontmann Michael Stipe und Gitarrist Peter Buck in Athens, Georgia fand man sich schon bald mit Bassist Mike Mills und Drummer Bill Berry zu der späteren Kultband zusammen, die 1981 mit ihrer ersten Single "Radio Free Europe" sowie der 1982 folgenden "Chronic Town"-EP eine ganze Generation prägen und den "Gitarrenpop wieder zurück ins Underground-Lexikon" bringen sollte, wie die Plattform All-Music treffend kommentierte. Als versehentliche Erfinder und Urväter des College-Rock avancierten R.E.M. in Schallgeschwindigkeit zur wichtigsten und einflussreichsten Alternative Band der Musikgeschichte, die in der Folgezeit unzählige andere Gruppen wie Sonic Youth, Pavement, Nirvana oder Radiohead stilistisch wie auch ideologisch inspirierte: R.E.M. stellten erstmals glaubhaft unter Beweis, dass man sich als Undergroundkünstler keinesfalls anbiedern musste, um auch im Mainstream Welterfolg zu haben; inklusiver ganzer Hagelschauer von goldenen und platinen Schallplattenauszeichnungen!  


Während ihrer beispiellosen Karriere veröffentlichten R.E.M. 15 Studioalben: "Murmur" (1983), "Reckoning" (1984), "Fables of the Reconstruction" (1985), "Lifes Rich Pageant " (1986), "Document " (1987), "Green" (1988), "Out of Time" (1991), "Automatic For The People" (1992), "Monster" (1994), "New Adventures in Hi-Fi" (1996), "Up" (1998), "Reveal" (2001), "Around the Sun" (2004), "Accelerate" (2008) und "Collapse Into Now " (2011), mit denen die Band weltweit insgesamt weit über 85 Millionen Einheiten verkaufte.  

"Sich Stück für Stück durch die ganzen Songs und all diese Erinnerungen aus über drei Jahrzehnten zu arbeiten, war eine Höllenarbeit", erklärt Mike Mills die eklektische Songauswahl von "R.E.M., Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage, 1982-2011". "Wir entschieden uns gerade für diese Stücke, weil sie in unseren Augen einen ganz natürlichen Schlussstrich unter die vergangenen 31 Jahre ziehen, in denen wir so eng zusammen gearbeitet haben!"

Zusätzlich zu den von allen Bandmembers verfaßten Linernotes sind auf "R.E.M., Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage, 1982-2011" drei brandneue Songs aus R.E.M.´s Post-"Collapse Into Now"-Schaffensphase zu finden: Die kommende Single "We All Go Back To Where We Belong", "A Month Of Saturdays" und "Hallelujah" entstanden im vergangenen Sommer nach den Aufnahmen zum letzten Album mit Produzent Jackknife Lee.

 

[Tracklist:]

Disc 1:
Gardening At Night
Radio Free Europe
Talk About The Passion
Sitting Still
So. Central Rain
(Don’t Go Back To) Rockville
Driver 8
Life And How To Live It
Begin The Begin
Fall On Me
Finest Worksong
It’s The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)
The One I Love
Stand
Pop Song 89
Get Up
Orange Crush
Losing My Religion
Country Feedback
Shiny Happy People

Disc 2:
The Sidewinder Sleeps Tonite
Everybody Hurts
Man On The Moon
Nightswimming
What’s The Frequency, Kenneth?
New Test Leper
Electrolite
At My Most Beautiful
The Great Beyond
Imitation Of Life
Bad Day
Leaving New York
Living Well Is The Best Revenge
Supernatural Superserious
ÜBerlin
Oh My Heart
Alligator_Aviator_Autopilot_Antimatter
A Month of Saturdays (neuer Song)
We All Go Back To Where We Belong (neuer Song)
Hallelujah (neuer Song)


R.E.M. - Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage - (Trailer)
http://www.youtube.com/watch?v=wngyI1g3OZ0

R.E.M. - Zum Abschied die ultimative Greatest Hits-Sammlung "PART LIES, PART HEART, PART TRUTH, PART GARBAGE,1982 - 2011" incl. 3 neuer Songs am 11.11.!

Ein allerletztes Mal melden sich R.E.M. nach der vielbedauerten Bekanntgabe ihrer Bandauflösung mit der  ultimativen Best Of zurück: Die 40-Song-Rückschau "R.E.M., Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage, 1982-2011"stellt nun den krönenden Abschluss der 31-jährigen Superstarkarriere der amerikanischen Multiplatin-Alternative Rocker dar. Neben Stücken aus sämtlichen Schaffensperioden der Band featured die Greatest Hits-Sammlung zusätzlich drei bisher unveröffentlichte Tracks, darunter auch die kommende Single "We All Go Back To Where We Belong" (VÖ: 18.10)!

 

Mit R.E.M. verabschiedet sich dieser Tage eine der wohl wegweisendsten und nicht zuletzt auch erfolgreichsten, unverzichtbarsten Formationen des alternativen Rocks. Gegründet im Jahre 1980 von Frontmann Michael Stipe und Gitarrist Peter Buck in Athens, Georgia fand man sich schon bald mit Bassist Mike Mills und Drummer Bill Berry zu der späteren Kultband zusammen, die 1981 mit ihrer ersten Single "Radio Free Europe" sowie der 1982 folgenden "Chronic Town"-EP eine ganze Generation prägen und den "Gitarrenpop wieder zurück ins Underground-Lexikon" bringen sollte, wie die Plattform All-Music treffend kommentierte. Als versehentliche Erfinder und Urväter des College-Rock avancierten R.E.M. in Schallgeschwindigkeit zur wichtigsten und einflussreichsten Alternative Band der Musikgeschichte, die in der Folgezeit unzählige andere Gruppen wie Sonic Youth, Pavement, Nirvana oder Radiohead stilistisch wie auch ideologisch inspirierte: R.E.M. stellten erstmals glaubhaft unter Beweis, dass man sich als Undergroundkünstler keinesfalls anbiedern musste, um auch im Mainstream Welterfolg zu haben; inklusiver ganzer Hagelschauer von goldenen und platinen Schallplattenauszeichnungen!

 

Während ihrer beispiellosen Karriere veröffentlichten R.E.M. 15 Studioalben: "Murmur" (1983), "Reckoning" (1984), "Fables of the Reconstruction" (1985), "Lifes Rich Pageant " (1986), "Document " (1987), "Green" (1988), "Out of Time" (1991), "Automatic For The People" (1992), "Monster" (1994), "New Adventures in Hi-Fi" (1996), "Up" (1998), "Reveal" (2001), "Around the Sun" (2004), "Accelerate" (2008) und "Collapse Into Now " (2011), mit denen die Band weltweit insgesamt weit über 85 Millionen Einheiten verkaufte.

 

"Sich Stück für Stück durch die ganzen Songs und all diese Erinnerungen aus über drei Jahrzehnten zu arbeiten, war eine Höllenarbeit", erklärt Mike Mills die eklektische Songauswahl von "R.E.M., Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage, 1982-2011". "Wir entschieden uns gerade für diese Stücke, weil sie in unseren Augen einen ganz natürlichen Schlussstrich unter die vergangenen 31 Jahre ziehen, in denen wir so eng zusammen gearbeitet haben!"

 

Zusätzlich zu den von allen Bandmembers verfaßten Linernotes sind auf "R.E.M., Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage, 1982-2011" drei brandneue Songs aus R.E.M.´s Post-"Collapse Into Now"-Schaffensphase zu finden: Die kommende Single "We All Go Back To Where We Belong", "A Month Of Saturdays" und "Hallelujah" entstanden im vergangenen Sommer nach den Aufnahmen zum letzten Album mit Produzent Jackknife Lee.

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Tracklisting for R.E.M., Part Lies, Part Heart, Part Truth, Part Garbage, 1982 – 2011:

 

Disc 1:

Gardening At Night

Radio Free Europe

Talk About The Passion

Sitting Still

So. Central Rain

(Don’t Go Back To) Rockville

Driver 8

Life And How To Live It

Begin The Begin

Fall On Me

Finest Worksong

It’s The End Of The World As We Know It (And I Feel Fine)

The One I Love

Stand

Pop Song 89

Get Up

Orange Crush

Losing My Religion

Country Feedback

Shiny Happy People

 

Disc 2:

The Sidewinder Sleeps Tonite

Everybody Hurts

Man On The Moon

Nightswimming

What’s The Frequency, Kenneth?

New Test Leper

Electrolite

At My Most Beautiful

The Great Beyond

Imitation Of Life

Bad Day

Leaving New York

Living Well Is The Best Revenge

Supernatural Superserious

ÜBerlin

Oh My Heart

Alligator_Aviator_Autopilot_Antimatter

A Month of Saturdays

We All Go Back To Where We Belong

Hallelujah

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